精选的暗恋桃花源观后感16篇暗恋桃花源观后感16篇 暗恋桃花源观后感
（一）： 在我看来，《暗恋桃花源》是现实生活中两种时光与空间的巧合，该剧故事很简单：“暗恋”和“桃花源”，两个不相干的剧组，都与剧场签订了当晚彩排的合约。双方争执不下，谁也不肯相让。舞台上，两个剧团都着急要排戏，互相抢舞台。之后，舞台上的两个剧组最终决定共用舞台，一团一边，各自把自我的戏排完，两出戏因而开始微妙地交织在一齐
“暗恋”是一出现代杯具。青年男女江滨柳和云之凡在上海因战乱相遇，亦因战乱离散；后两人不约而同逃到台湾，却彼此不知情，苦恋40年后才得一见，时已男婚女嫁多年，江滨柳濒临病终。 “桃花源”是一出古装喜剧。武陵人渔夫老陶，其妻春花与房东袁老板私通，老陶离家出走，缘溪行，发现桃花源；入桃花源后，遇见的人还是春花和袁老板，但又似是而非，三人度过愉悦的时光；老陶回武陵后，春花已与袁老板成家生子，但家境破败。
《暗恋桃花源》就成了古今悲喜交错差互的舞台奇观。
(4) 先说说《暗恋》这部分，粗略看来，戏的资料并不尽同于它的标题，这哪里是“暗恋”，这分明是一场长达半个世纪的“苦恋”，或者说，是“绝恋”。情窦初开的男女青年江滨柳和云之凡在黄浦江边甜蜜约会，没有大家耳熟能详的直白得不能再直白的甜言蜜语，也没有观众习以为常的男女玩了命的相互“撕咬”，有的只是“秋千”，“围巾”，几盏昏黄的街灯，和灯下两个安静的人。这时的两个人，正如他们自我说的那样，仿佛一切都不存在了，整个世界就只剩他们两个人。
那时，在他们眼里世界很小，自我很大 谁也想不到，两人的下一次见面，竟是在四十年后的台北。病入膏肓的江滨柳在报纸上登出寻人启事，才找到他四十年来朝思暮想的云之凡。 很安静，就像四十年那样，仅有只言片语 不一样的是四十年前的安静，大概是出于两人的青涩，有那么多的话要说却又羞于启齿，气氛有那么一点点尴尬，可两人却都很享受；可此刻的安静，多少是出于无法抑制的伤感和无奈，同样有太多太多的话要说，可是实在是不明白，从何说起。气氛也有点尴尬，可这尴尬让两人更加难受。
就在云之凡要离开的时候，江滨柳颤抖的声音响起：“之凡，这些年，你有没有想过我？” 埋藏了四十多年的眼泪在这一刻最终在两个风烛残年的老人眼中决堤，时隔半个世纪，这两只手最终又紧紧地握在一齐。 半个世纪后，江滨柳对年轻人说：在那个大时代下，人都变得好小，好小时代，造就了这段跨越时代的凄美的“暗恋”。
再说说“桃花源”这一部分，而另一部《桃花源》是古装喜剧，老陶、春花、袁老板都在寻找着心中的桃花源。老陶因妻子春花和袁老板偷情，放下一切逆流而上，意外地来到了桃花源。世人艳羡的无忧生活，老陶在那里沉淀心思，也被那儿的人与事物所改变。所以他不计前嫌回去邀请春花和袁老板一齐前往桃花源。可武陵已物事全非，袁老板与春花也成了夫妻，还有了孩子，每一天仍为柴米油盐的事纠结，过着并不欢乐的生活。他们不愿相信老陶说的关于桃花源的事更不愿与其一同前往。最终老陶一人独自回桃花源，怎知他却找不到回桃花源的路了。前头看似闹剧的这出《桃花源》进行到此时，却悄悄的与《暗恋》连结了，变得使人无奈又感伤。
我认为《暗恋桃花源》这部剧包含多种现实寓意，下方就此分析（仅个人观点） 1。两岸关系 “暗恋”表达的是海峡两岸的骨肉分离，“桃花源”则表现的是在那一种时代背景下，人们迷茫的精神状态。正是因为这一与政治和时代有关的命题，《暗恋桃花源》在20年前曾让很多台湾观众在笑过之后失声痛哭。二战结束后的一对恋人在上海分别，约好来日再见。不料内战爆发，男的去了台湾，就此断了联系。最终，垂垂老矣，在台北的医院里临死前登寻人启事，想再见当年的女朋友一面。最终旧情人相见，诸多旧日情怀历历在目。而与之相对应的两岸的关系也不正是这样吗？海峡两岸关系从几十年前的完全禁严到逐渐放宽政策，其中少不了两岸民众个性是台湾民众的争取。话剧《暗恋桃花源》于1986年在台湾首次公演，引起岛内轰动。就我查资料了解，1949年，台湾发布戒严令，从此进入长达38年的“白色”时期。在这期间，台湾执政者为维护稳定，制造了超多的政治冤狱。据前“立委”谢聪敏统计，自1950年起至1987年解除戒严为止，台湾共发生29000余件政治相关案件，涉案人数达140000人，其中约3000—4000人遭到处决。而《暗恋桃花源》此剧创作成功，台湾刚刚解除戒严，省内政治文化一片荒凉，百废俱兴，剧作的推出，无疑给台湾文化市场注入首股新鲜血液。据史料统计，1945年-1953年共有约120余万外省人来台，其中撤
台军队约60余万人。从1950年起，原本随国民来台的60万士兵，在台湾实施义务兵役制后，逐步被年轻的本省新兵代替。在台湾经济提高的脚步中，他们仍然是被牺牲的一群，大部分晚景凄凉，少有人关注。几十年来他们的肉体虽然在台湾，但心灵仍然寄托在那遥远的家乡。虽然过了几年开放大陆探亲，但很多人已经等不到那时候，连魂都归不了故土了。当年来台湾的那些老兵此刻还健在的已经很少了！他们的根在大陆，他们一生都想着回大陆看看他们的亲人，有的老兵实现了他们的愿望，有的老兵到老都未能如愿……如果他们还健在的话，他们也是最期望让两岸能够统一的人！
所以真切的期望台湾能够和平统一，不要战争，不要让我们这一代人重蹈老一辈骨肉分离的悲惨局面！ 落叶归根，谁不想回到生养他的那片沃土？当时台湾的生活实在太乱了。 而《暗恋桃花源》正是在一个整体混乱无序的环境中展开，也正贴合了台湾人民的心声。之后在无序的大环境下又出现了整体的统一秩序（即两个剧组的同台演出），能够说是剧本中的一个高潮，这也表达了台湾人民对安定生活的憧憬。切合实际，是《暗恋桃花源》成功的一个重要因素。
2。人生与感情 江滨柳与云之凡在大上海相恋，却在小小的台北咫尺天涯。一心寻找桃花源的老陶，却在目的地看到一对仙人与自我的爱人和情敌长得一模一样还有一位一向穿梭在舞台上的白衣女子，逢人就找“刘子骥”，是为“戏外戏”。无论是“暗恋”、“桃花源”还是“戏外戏”，每个故事的核心都是寻找遗失的感情。
其实每个人的心底都会藏有两样东西：其一，是一份永远实现不了的感情，叫“暗恋”；其二，是一个永远到不了的地方，叫“桃花源”。 江滨柳与云之凡的遗憾感情令人唏嘘不已，而春花、老陶和袁老板之间的感情也让人纠结。 江滨柳与云之凡相恋于上海，失散四十年，而等到四十年后的相逢女方已人老珠黄，男方已病入膏肓了每一个剧中人，都有一种宿命。老陶与春花的感情被袁老板破坏，春花与袁老板看似感情甜蜜，却也胜可是柴米油盐琐屑家常的烦恼。突然想起了钱钟书的《围城》，想起了孙鸿渐与唐晓芙，想起了《金粉世家》里的冷清秋与金燕西，“城外的人想冲进去，城里的人想逃出来”，“婚姻是感情的坟墓”。“暗恋”中或许江滨柳与云之凡的感情是完美的，可是如果他们真正步入婚姻的殿堂后就会是更一种人生了吧！与之构成比较的荒诞剧“桃花源”，老陶一家的琐琐屑屑，在这个崇尚金钱和名利的社会，稍微更显真实一点吧！春花亦是可怜的，她并没有理解真正的感情，她只明白谁对她好，谁有钱，谁能给她幸福，她就选取谁。《北爱》中杨紫曦为了钱而和吴狄分分和和，小猛为了名利放下沈冰，可是幸福转瞬即逝，当他们幡然悔悟时，吴狄和沈冰已经不再在原地等着他们了。剧情中没有写老陶回去后，春花后悔的一幕，却写了老陶发现现实不如自我想象的一样完美想再回桃花源时却找不到路的场景，人生就像一部悲喜交加的戏，没有爱的地方，始终是异乡。我猜大多数人在错失真心爱自我或真心对自我好的人后都会咽下后悔的苦水吧！
在我看来，“暗恋”看似是一出杯具，实则为一出喜剧；“桃花源”看似是一出喜剧，实则为一出杯具。“暗恋”的最终，分别四十年的一对情人最终见面，了无遗憾；“桃花源”中春花虽背叛老陶与袁老板私通生子，却没有珍惜眼前的幸福，彻底陷入柴米油盐的混乱人生中 一喜一悲高潮迭起，前后时空互相交迭、互相融合，很有喜剧色彩也发人深省。想想自我就像那舞台上两部戏的重迭，人生到目前为止有多少错过巧遇等待，在蓦然回首时，往往全成空。每个人或许都会在这两部戏中跳来跳去，偶尔会跳出戏外戏，做会观众，审视自我，嘲笑自我，然后继续过自我的生活
暗恋桃花源观后感
（二）：[由整理] 一个舞台，两个剧组。说是一场闹剧，或是一次深深的感动。 身穿白色旗袍的云之凡坐在秋千上，缓缓说着全剧第一句台词：“好安静啊，从来没有见过这么安静的上海。”声音在响起的那一瞬间，突然觉得舞台好空旷，仿佛就这样走入了那个年代，那个有关上海的泛黄的记忆。
秋千，好像是古典世界的一个符号，带着浪漫主义色彩。那个坐在秋千上的女孩，也成为了江滨柳一次次回眸时凝望的焦点。在舞台上，一个秋千，就营造了那个回忆里无比清新的场景，提示了故事发生的背景，也为演员的表演带给可依靠的物质空间。秋千，象征着一种古典浪漫的感情，带着青涩的暧昧，和未知的憧憬。年华易老，江滨柳和云之凡之间的情书，好像是遥远却难以舍下的梦。江滨柳在病房中一次次回想着在上海那梦一样的回忆，可现实中的那个云之凡已老去。那个在秋千上摇曳的梦远去了。
《暗恋》就像是一个将醒未醒的梦，而《桃花源》像一幅浓墨重彩的油画。与《暗恋》那种安静伤感的氛围不一样，《桃花源》却是极富感染力的喜剧。可是，嬉闹之间，又含深意。在舞台上的那个井是一个神秘的符号。老陶一进入桃花源便遇见桃花源中的那对白衣夫妇。如果说能够把水井看成桃花源的象征，那么，寻访桃花源在另一种层面上讲，能够理解大人类想回归最原始那最初的自然状态。因为从现实来看，井象征着一种简单安然的世俗生活。不是当下杂乱无序的生活，那是我们想象中古代的日常生活，是一种平凡却幸福的日子。我们梦想中的古典式日常生活，就应像白衣夫妇那样，悠然和睦，岁月静好，在风景如画的地方安然地生育后代。然而现实却是活在古代却毫无古典浪漫的老陶春花袁老板，或是苦苦守望着早已破灭的古典感情的江滨柳和云之凡，或许还有江太太。在本剧的高潮部分，即两部戏同台演出的段落，“井”成为了两个剧团现实场地的分隔物。从另一个角度看，这分隔物何尝不是联系物呢，联系着《暗恋》和《桃花源》，杯具和喜剧，戏剧和真实，古典和现代。这种强烈的比较有一种怅然若失的感觉，好像哪里缺了一块，就像那一块尴尬留白的空白幕布。剧中，“桃花源”导演“袁老板”发现布景上的一棵桃树只剩下一
片空白，而舞台上又莫名其妙地多了一棵桃树时，十分恼火。他叫来美工小林。小林说，这叫“留白”。“留白？”导演立刻挠头。小林说：“这留白很有意境的啊！”“意境？”这两个本是表示中国传统艺术与美学理论的最高境界的概念，可导演的疑问句式的“重读”，就表达了他对这样的古典概念的怀疑态度与不理解，或者是对现实的一种质疑。最终，百思不得其解的他，苦闷地大声喝问：“这棵桃树为什么要逃出来？”与其说这是对“留白”“意境”的询问，不如说这是对老陶离家出走之行为缘由的询问，对老陶离家出走的最根本的缘由的质问。缺了一块的幕布，仿佛在说这才是舞台上故事背后琐碎的混乱的生活。
可是，活在纠结不堪的现实里的人，心里总有一个梦。就像老陶误闯的桃花源。“忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳草鲜美，落英缤纷。”没有那纷纷落下的花瓣，或许我们想象不出那种场景。那随风飘落的花瓣，或是是生的梦幻，或是死的绚烂。在那漫天的飞舞中，谁会分清这是现实还是梦境，是欢乐还是忧伤。那个似痴似狂的陌生女人至始至终高一向喊着刘子骥这个代表着“寻找”的名字，发出了痴狂绝望的哀叹和呐喊。那个看似疯狂的女人，就像离开桃花源后再也回不去的老陶，就像苦苦守望着回忆的江滨柳，努力寻找着却再也见不到。寻寻觅觅之中，落花，迷了谁的眼，又落在谁的梦里。
在我看来，舞美的设计就像一件外衣，不是越华丽越美，而是恰如其分的细节美所展现出的优雅。《暗恋桃花源》的舞美设计，就如上方的文字所叙述的，每一个设计都凸显出匠心独具，贴合话剧所要呈现的物质空间和氛围。那么，话剧的语言就应是其灵魂，精雕细琢，从内散发出独特的美感。 相对《暗恋》，我觉得《桃花源》的语言更有爆发力，或者说给我更多更强烈的共鸣。在《桃花源》的第一幕中，老陶在喝不了酒，吃不了饼后发出的感慨。夸张的语言活灵活现的体现出老陶的性格特征和对生活境况的强烈不满。在老陶的生活中，家不再是幸福的港湾，酒不能喝，刀失去控制，饼硬的不能吃，甚至老婆偷人。按老陶的说法，这一切都已经不能再这样称呼了。这几句台词里体现出一种感觉，所有的一切仿佛失去了其本身存在的好处。生活，不像是生活，更像是一种只为存在而存在。另外，在“桃花源”第一幕，老陶家中三人的对话也很有有意思。刚开始，他们说了一些关于老陶打鱼的事儿。之后的对话中，大家都拒绝使用看来较为精确清晰的具体词语，代之以中国人口语中的“这个”、“那个”、“哪个”、“什么”等等。这种台词的模糊化在后面一幕老陶即将归来时春花和袁老板的对话中也有体现。从表面听起来这些话意思很模糊很迂回，可是我们都听的懂，都明白“那个”“这个”中所含的意思，不比具体的词语缺少任何一种应有的蕴含。这种模糊的语言，具有象征性，仿佛能无限扩大，到达另一种深度，比具体的语言更有张力和爆发力。最让我有震撼的是老陶说的“最当初，我们都不是什么。”这好像回到了对人类起源，
人类本质的询问。这句话有着巨大的力量，给人一种震撼的感觉。还有一点是语言的白话化。 陶渊明的《桃花源记》中的文字作为台词中的一部分，经过改写，加上了一些感叹词和生活化的字词，完全有一种全新的生活气息，脱离了一种文绉绉的感觉。在老陶回到武陵的那一幕时，在桃花源度过了一段纯真烂漫到近乎梦幻的时光的他回到武陵，发现原本如胶似漆，男欢女爱的春花与袁老板已陷入了现实的纠葛和相互的怨怼之中，并没有从此过着想象中幸福美满的欢乐生活。从老陶，和春花与袁老板的对话中，我们能够很明显地感觉出这仿佛是两个世界的人。很喜欢记得老陶说的一句：“这些年来，我发现很多事情，都不像我们所想象的那样，看起来好像走投无路了，可是，只要换一个观点，就能够立刻获得一个新的方向。”袁老板回应他的却是：“我觉得很累。”两种风格的台词，强烈的比较，令人哭笑不得之时，也发人深思。有一句话说话剧是语言的艺术。透过语言就能塑造了不一样的人物形象。语言真是奇妙。
记得其中有一句台词：人世间所有飘落的花瓣，每一片都是你的故事。每个人的心中都有着一个自我的故事。我们在努力生活，我们都在盲乱和期冀中寻找着永恒而真实的生活，谁会最终找到呢？ 暗恋桃花源观后感
（三）： 1992年的《暗恋桃花源》，明星不少，林青霞，金士杰，李立群，对于大陆观众来说，起码也不是陌生的面孔。这个是根据话剧改编的电影的版本。至于话剧，台湾，大陆，不知有多少个剧团排演过。
剧场的舞台上，有两个剧组，《暗恋》和《桃花源》。前者在拍一个大时代下的恋爱杯具，后者在恶搞《桃花源记》。因为场地的原因，只好交替排练，之后各在舞台一边。这样杯具喜剧就同台登演了。可是两者应当是有契合之处的，要不赖声川干吗把它们编到一部戏里。 《暗恋》是优雅的怀旧片，从男女主人公的名字就能够看出：江滨柳，云之凡。云之凡的一袭白衣，江滨柳的格子围巾，上海公园和台湾病房的场景以及老上海的音乐，都要渲染一种静的哀伤。《桃花源》却是闹剧。老陶(桃)、春花(花)，袁(源)老板，翻滚跳挪，张牙舞爪。不管是四壁透风的武陵的家，还是落英缤纷芳草鲜美的桃花源，都充斥一种夸张的嘲讽。
我觉得，讲的还是现实与梦想的距离吧。 《暗恋》里第一场戏就是1949年，林之凡和江滨柳在上海公园的道别。他们以为只是匆匆一别，哪知一别就是四十年，一隔就是一生。第二个场景，就是台湾的病房了。江滨柳坐在轮椅上，呆呆地盼望看到报上声明的林之凡能来看他。他把所有的保险存折交给妻子，却不耐烦让她陪他。手表一向是当年与林之凡分别时刻的时间，录音机里一向是那时上海公园他唱的歌。林之凡来了，两个人却没有几句话。四十年的时间，能从哪里说起呢。仅有林之凡要走，拉开门的时候，江滨柳的一句：这些年，你还想着我吗让人心酸。这个故事，是一生的现实对于梦想的引颈期盼。
《桃花源》吵闹的多。老陶对家徒四壁的牢骚，跟老婆春花的战争;春花和袁老板的勾搭，他们关于未来的想象：延绵不绝的子孙，手拉着手，肩并着肩。。。。。。绝望的老陶架舟独行，忽逢桃花林，夹岸数百步，落英缤纷，芳草鲜美。乃弃舟，缘溪行。经过狭方通人的小洞，来到桃花源。看到长相酷似老婆春花和袁老板的夫妇两个，却诗情画意，彬彬有礼。一住几年，暴躁吵闹的老陶最终也变得温文尔雅，诗情画意。其间三人整日莺歌燕舞，仿佛神仙。到老陶对于这个女的心有所动，有变为第三者的危险时，他就主动离开要求回家看看了，那里是桃花源，仅有完美。回到家里，看到的却是春花和袁老板的战争了。诗情画意的他最终又发出“啊——”的长叫。这个故事，是缥缈的梦想对于现实的无奈和讽刺吧。
不管怎样，现实总是这样让人不满意，苦闷或是苦恼。所以多少年以来，人们心中都有一个桃花源，暗恋桃花源。而剧中的桃花源，却显得那么的缥缈不真实。在剧中若有若无贯穿的，还有个疯女人，一向在找一个叫刘子骥的人。又一个执著的人，又一个杯具。人们把对梦想的执著转移一些来用作对现实的真正理解，会不会更好过一些呢可是，多少年来，又有多少人能够做到呢所有的人，都逃不了，暗恋桃花源吧。
暗恋桃花源观后感
（四）： 上周末有幸观看了台湾著名导演赖声川的经典话剧《暗恋桃花源》。剧情我就不在此赘述了，只想说说自我看后的感觉。 我一向是对杯具不感冒的，也许这是一种不成熟的表现，但我确确实实不喜欢看杯具，所以《暗恋》看得我是挺无趣的，毕竟这样类似的故事也看得太多了，并且大段大段琼瑶式的的台词，尤其是刚开场那会儿，琼瑶的一塌糊涂，受不了。
《桃花源》是喜剧，所以我对它的兴趣高一些，更何况有何炅谢娜这两个活宝，想不笑都难啊!可是意外的惊喜来自老陶的扮演者俞恩泰，就是《武林外传》里面的“关中大侠”——吕秀才，初入桃花源时的一句：“哇塞，芳草鲜美;我靠，落英缤纷!”实在是太经典了!看《武林外传》的时候就觉得他和佟掌柜俩人身上最有料，是我最喜欢的两个人物。这次看了他在话剧中的表现，发现依然是最出彩的一个，不愧是上戏硕士啊，功力的确深厚!其实我觉得《桃花源》表面上是一出热热闹闹的喜剧，本质上实际是一出套在喜剧套子里的杯具，用喜剧的形式来表现杯具，笑声中会有苦涩的感觉。尤其是最终，老陶本来已经在桃花源过上了无忧无虑的生活，却因为仍然无法忘记春花，回到武陵，想把春花甚至袁老板都带到那个人间仙境去。可是武陵的一切已经物是人非，老陶原本就应是丈夫的主角，此刻却成了局外人，即便如此，他一心想的还是要和故人去分享那个完美世界。热闹的开场，寂寥的结局，老陶的悲哀用嬉笑吵闹的喜剧形式表现出来，反而更让人平添了几分隐隐的心痛。
另外还想提一句，那个不时出现的白衣女子，口口声声要找的刘子骥，和《桃花源记》中的“南阳刘子骥，高尚士也，闻之，欣然规往，未果，寻病终……”提到的那个人名字一模一样啊!这也是我几天之后才想起来的，可是还是不懂她的串场有什么特殊含义吗哪位能给解释一下 暗恋桃花源观后感
（五）： 赖声川的话剧《暗恋桃花源》真是一出奇特的话剧。它奇妙的结构，悲中却喜、喜终为悲的超悲喜剧的形态，博大而深远的内涵，无一不让人惊叹。
我喜欢舞台剧就是因为它精致的结构、演员演出的临场性和观众对演员对全剧最真实最及时的团体反馈。而电影、电视剧无法满足这些需求，所以我一向醉心于舞台剧的观看。 对《暗恋桃花源》最初产生观看欲是想欣赏袁泉黄磊的表演，当然也想看看何炅谢娜是怎样演话剧的。再有一个原因就是这出戏是二十年前的戏剧，而我对二十年前有种永远也难以割舍的奇怪情结。我感觉这应当是部好戏。
从表象上看，本剧是以一个二流杯具团和一个三流喜剧团为了即将的演出你争我夺排练场地进行最终一次排练为基本线索，以穿插排练和同台排练的两出戏为重要双线索，陌生女子苦苦寻找据说是约好了的刘子骥应当算作一条副线，几条线索交织在一齐，构成剧组与剧组的抢夺场地、剧组内部的种种矛盾(杯具团导演和演员、导演和助理;喜剧团演员和美工、布景)、两个剧组与陌生女子的不解与误会、两个剧组与场地管理员的争辩、陌生女子和场地管理员之间莫名纠缠的大大小小的戏剧冲突。正是这些莫名其妙的大小冲突使整部戏生机盎然。
杯具团排练的是《暗恋》，喜剧团排练的是《桃花源》。 《暗恋》似乎应当是出杯具。由于躲避战争，东北的江滨柳(黄磊饰)和西南的云之凡(袁泉饰)在上海邂逅而相恋，战争结束后，云之凡回昆明和家人团聚，黄浦江边，秋千索下，他的歌声，她的身影永远留在那里。他们憧憬新生活，以为相爱就必须能够重逢。临别云之凡送给江滨柳一条围巾算是定了终身。从此两人失去联络。四十多年后，一向生活在初恋回忆里的江滨柳在台北生命垂危，他瞒着妻子托人在大陆四处打听云之凡而未果，毅然在报纸上登了一则寻人启事，终日等待云之凡的到来，他系着那条围巾，时时刻刻想着他们离别的场面。老天有情，启事登出的第五天，满头白发、驼了背的云之凡出此刻他的面前。原先这么多年他们竟然同在台北而不知情。他们都以为对方仍在大陆的昆明和上海。在苦苦的寻找和等待中无奈才各自组建了家庭。魂萦旧梦牵挂一生终是一场没有结果的暗恋!叹时代人生飘忽不定!战乱让人意外相逢相恋，战后的时局又让恋人终生相隔。真是有缘千里来相会、无缘对面不相逢!诺大的大陆尚能使二人有缘相聚，小小的台北却把恋人淹没在茫茫人海!所幸的是四十年后、人生暮年还能见上一面!所幸的是那份情意永远留在彼此心间!这出杯具该悲该喜我哑口无言。
《暗恋》仅仅三个场面，但的的确确能够摄人魂魄。那个静夜、那索秋千、那个穿着白旗袍的留着两条长辫子的美丽少女云之凡、那唱着情歌忧郁的思念家乡的江滨柳;那一生的暗恋和相聚时的无言;临别那一句“这些年，有没有想过我”以及再度牵手的辛酸。这些场面，哪位观众能够忘记呢那清清纯纯的山茶花般的云之凡、那孤独忧郁的世纪孤儿江滨柳的感情和命运被袁泉黄磊演绎地十分动人。尽管有了家庭有了子孙，可那完美的初恋、刻骨的相思，他们谁能挥得去、忘得掉也许正是这种温馨支撑着他们的精神世界吧
《桃花源》似乎应当是出喜剧。喻恩泰、谢娜、何炅演得太好了!我从没看过这么热闹的“喜剧”，三个人自始至终的“呵呵”声、那捶胸顿足的夸张动作、“那个那个”的观众明白剧中人永远说不明白的语言、春花的凶悍和妩媚、袁老板的梦想及其破灭、陶的懦弱和永远的表达不清......这一切仍在我的眼前活灵活现。
武陵人渔夫陶总是捕不到大鱼，明明觉得妻子春花和有着远大梦想又有点钱的房东袁老板有了私情，但也只能私下里自我发泄发泄。他的房租由袁老板“照顾着”、他打的小鱼还得由袁老板收购，他本来就表达不清楚，又打不到大鱼，深受春花袁老板的羞辱，又生不了孩子，整天受春花的气。后中了春花袁老板的激将法计策，他真的冒着生命危险、划着他的小船驶向有湍急水流和旋涡的上游去打大鱼了。大鱼没打到，可是却意外的闯进陶渊明描述的陶花源。桃花绚烂，落英缤纷。人们穿着白袍素衣，那里的一切纯净友好幸福和谐。陶还遇到酷似春花袁老板的一对夫妻，他们使他忘了烦恼、心灵平静。但他始终惦念着家里的春花。满怀期望的回到家里准备把春花接到桃花源过崭新的日子。他甚至想把袁老板也带过去。当他兴冲冲回到家中才发此刻他离家的这些年，春花和袁老板早已做了夫妻。并且有了孩子。可是两人打打吵吵，日子过得还不如他们以前好。他们还把他当成鬼魂和精神病人。陶只能一声长叹潸然离开。热热闹闹的喜剧顷刻间变成了彻头彻尾的杯具。情也好，爱也罢，只可是是行云流水，终究成灰。醉也好，梦也好，终归是一声长叹——无奈!
《暗恋》悲也喜，《桃花源》喜更悲!感情是什么婚姻是什么是遥远的梦境是美丽的桃花源是不断的重复 《暗恋桃花源》难道寓示着人生就是永远在暗恋着落英缤纷的桃花源人生就是暗恋一个永远走不进的梦的世界就像那个陌生女子痴痴傻傻的一向在追寻那个谁也不明白下落的刘子骥现实如此絮乱，恋人的离别，婚姻的失落，挪来摆去的道具，张冠李戴的错位的布景，互相干扰的排练，走乱场的演员，说串了的台词，无奈的退让，愤怒的争吵.......这一切的一切就是现实，就是人生
但最终还是在容忍中完成了排练，并且学会了理解、学会了相互欣赏。 是啊，和谐才能共存。 纵然生活有太多的无奈，也该珍惜今生的缘分。生活应当学会“放简便、放简便”! 暗恋桃花源观后感
（六）： 今日晚上有幸在解放军歌剧院观赏了目前一票难求的大型舞台剧暗恋桃花源。这是又著名导演赖声川的杰出作品。这部“剧中剧”延续了“谍中谍”，“贼中贼”新颖的创作思路，让观众带着泪水理解了两个半小时的“折磨”。一边是“暗恋”的杯具感动出观众的泪水，一边是“桃花源”的喜剧逗出观众的泪水。
首先，介绍演员(casting)，出乎我意料的是，这次庞大的演员阵容让我觉得钱还是没有白花啊。看演员表，其中暗恋部分由资深的演员黄磊和有舞台公主支撑的袁泉出演，感人至深。桃花源部分又武林外传中吕秀才的扮演者余恩泰领衔，有何炅，欢乐精灵谢娜掺和，实在是把我的眼泪笑出来了好几次，肚子笑得都疼。 其次，介绍剧情(gut)，此剧讲述了两个剧组“暗恋”和“桃花源”共用一个舞台排联的故事。一边是感人至深的杯具，情到浓处，潸然泪下，一个梦想感情和残酷现实的距离让本来相爱的两个人40年在同一座城市却不得相见。此部分，黄磊和袁泉的演技实在让人钦佩，不愧科班出身，大家风范。“桃花源”戏说了陶渊明的桃源游记的故事，整个就是三个小丑的疯狂搞笑，可难为这三个活宝了，山窜下调，各显起能!这又完全是另外一种感觉，仿佛武林外传的再现，欢乐大本营的重演。不得不佩服这几个人的喜剧天赋，不干这行实在是太可惜了，哈哈。
最终，观后感，分两点讲。 一，剧情本身揭示了现实和梦想，过去和此刻，上代人和这代人，杯具和喜剧，清醒和麻木.......多种思想形态和思维模式的碰撞，深刻且余味深长。 二，更让我感到悲哀的是场下的观众，首先手机不停响，严肃的场景却爆发出笑声，不改鼓掌的瞎鼓掌，演员辛苦的结束了演出，却换来的是观众的麻木和匆匆离去。此时我从谢娜的眼神中看出演员是多么期望能和观众再多交流一分种，哪怕一分种。全剧的领衔是黄磊，这名拥有硕士学位，电影学院的教师，一个身患疾病却每每能为艺术而从不妥协。当之无愧啊。
中国人，渐渐的麻木不仁，渐渐的眼睛里只剩下金钱，渐渐的离开中国，已经没有了文化，已经失去了残存的那点精髓，留下的仅有灭亡。这个政府做了些什么，这个民族做了些什么，中国人做了些什么，周树人老先生如果还健在估计也会被气死，或者又一个巨作“阿P”就会诞生了。 暗恋桃花源观后感
（七）： 据说这是一部先锋话剧，据说它很难懂，据说它乃城中大热，如火如荼。恩，最终一个不是据说，我在1月的上海想看看这出戏，发现票就好像雪灾中时候一样难买，3月份的也已告罄，所以我忍了，我只能看看它的DV版，聊胜于无，幸好这部经典话剧即使隔了两个框，也鲜活得夺框欲出。
话剧最要紧就是好看，牢牢抓住人眼睛不放，否则干嘛花几百银子进去坐着，一开始的《暗恋》戏份差点就让我没再看下去，这种老套的剧情只要你看到一个开头，就猜到它的结尾，相恋的男女，被时空交错，垂手不可得，男的娶了个庸妻，碌碌一生，对此女始终不能忘怀，到老还念念不忘，登报寻找，可怜他的结发妻，还在一边兴高采烈回忆个不停，他早就钻到梦里跟老情人荡秋千去了。《暗恋》根本就是个虚名，坦白点说，可是是场延续了整个婚姻生活的精神出轨。
《桃花源》则好玩得多，一出活脱脱的喜剧，描绘了一个老婆偷汉的可怜男人，愤然出走，误闯桃花源的故事。这出喜剧因为脱离了风雅阶级，直落底层，开起低俗玩笑来坦荡得很，第一幕主要围绕男人下身的脆弱，不管是不举还是状若微物，都让一个男的由内而外迅速垮台，喝酒喝不成，吃饼咬不动，打鱼捞不到大的，老婆还出墙了。男人倘若被戴绿帽，他就活该成为世人笑柄，如果是因不举被戴绿帽，奋而寻死也情有可原，所以老陶划着小船去找死了。本来能够算个杯具，因为误入桃花源，又成了出喜剧，桃花源里他又遇到那对狗男女，居然过着幸福美满的生活，你扑我来我扑你，小日子何其乐陶陶。然而所谓桃花源，可是是出幻梦。回到现实中，泼妇出轨的下场，只是得到另一个无能的丈夫，过另一种凄惨贫困的生活，还不如老陶呢，老陶起码不会让她生出个倒霉孩子受苦。
两出戏最终拼接在一块，居然发现台词都能合上，因为主题其实差不多，都是在寻找张爱玲那朵红玫瑰，那个传说中永世不朽的感情，但结局都是一样的，一经找到就变成一抹蚊子血，比如春花跟袁老板，找不到就如江滨柳，始终心心念念那朵心中的白茶花。有意思的是，江滨柳的精神出轨能被世人所理解，认为这是一个男人对感情从不放弃的渴望，据说最终有人为此抛了两滴热泪，让我很不解，如果真是爱，何必拿他老婆当垫背。而春花的寻找感情之路，因为掺杂上了肉欲，沦为一场闹剧，一出喜剧，大家都在同情老陶，明明春花也在寻找感情，并且勇敢落到实处，可是最终看到她跟袁老板鸡飞狗跳的生活，还觉得挺为老陶解气，狗男女总算没有好下场嘛。
至于一向在寻找刘子稽那姑娘，仅有她从头到尾都是状况外，一刻不停地寻找，从来没放弃，她不属于谁，也不拥有谁，可是显然她是点神经病，怎样可能一辈子找着那个人，那段爱，不停下来生活呢你看江滨柳，能够结了婚再找，春花，也能够抛弃丈夫再找，虽然一找到就梦碎，好歹他们鲜活地活了一把。那么到底是出轨的人龌龊，还是寻找的姑娘太傻
暗恋一出桃花源，它是我永远找不到的幻梦，它是我永远入不了的天堂…… 为什么会有这种效果在我看来，赖声川在剧本的选择和编排上十分出色。《暗恋》和《桃花源》这一对本子的出现并非偶然，《暗恋》是战乱冲散情侣，桃源里的人本身是为避秦末战乱而迁移到此。《暗恋》里一向在找寻，找寻过去的时光，找寻旧情人。而《桃花源》里现实太可怕，所以去寻找解脱和梦想。最终，两出戏都再次回归现实。能把那么复杂的戏剧理念表达出来，并且观众居然能够很简便的理解，引起感情上的共鸣，甚至思想上的撞击，真是十分不得了的事情。更难得的是，整个剧很简便，很好玩，笑声不短，好像是在玩。结尾处，灯光熄灭，仅有台上台下的啜泣声相互呼应，那一片黑暗和寂静感人至深。
暗恋桃花源观后感
（八）： 世间情动，可是盛夏白瓷梅子汤，碎冰碰壁当啷响。 世间情劫，可是三九黑瓦黄连鲜，糖心落低苦作言。 故事开头，白月光，静谧夜，两个人。 云之凡要走，要回云南老家。 江滨柳说，他会给云之凡写很多很多的信，告诉她，他的想念。 云之凡说，江滨柳应当要忘记，忘记很多的不快，这世上哪一个人不是千疮百孔的呢？
“我回昆明后，你会做什么？ 等你回来。
暗恋桃花源观后感16篇
然后呢？ 等你回来。” 他说他会等，也只会等，等到地老天荒。然而年轻时，曾以为短短数月的小别，竟成了漫漫几十年的分隔。 无数个梦里，无数次梦到云之凡的脸，还是当年那番的年轻漂亮。他拿出他写好的来不及寄出的厚厚的一沓信，他想要交给她，他想要亲自念给她听，想要告诉这漫长的数十年里，他对她无穷无尽的思念。可是，起风了，她转头了，月光下终只剩他一人，以及碎了一地的哀愁。 梦醒，老泪纵横。 然而，他还是不甘啊，在生命的最终一刻，他仍然想要再次遇见他的白月光。 最终，隔了几十年的人生，他们再见面了。 那么多年的事情，那么多曾在梦里脱口而出的思念，一瞬间竟卡在了喉咙，一时语塞。 她还是那么美，岁月褪去她少女的活泼，加增了沉稳的风韵。
而他，还是挂着那条她织的围巾，痴痴地等着她。 寒暄几句，大家都不明白说什么，她便要走。 他们都明白，往事不可再提。 “之凡，这么多年，你有没有想过我？” 他终究是问出了这句话，他多想告诉她，无数个梦里她的身影；他多想告诉她，因为她，他再没爱上其他人。 可是即便再深的缘分，也抵可是命运的交错。
“我先生他人很好，他真的很好。我想我该走了，我真的该走了。“ 江滨柳多想再跟云之凡静静地坐一会，然后再看一次月亮。可是，他们之间隔了那么漫长的岁月，并且，她真的要走了。不仅仅是告别，更是从他的心上离开，放下。 年少时遇见太惊艳的人，以后遇到的其他人都成了灰蒙的背景。她占据了他的所有时光，所有情绪。即使他结了婚，有了家室，可是那抹白月光，还是他心头的白月光，是他的心上人。
然而他曾以为他们隔很远，以为一个在大陆，一个在台湾，所以他安然地等了那么多年。 没想到，他们都在台北。 以往月下，他们说，无论天地多大，他们都是终将遇见的人。然而一个小小的台北，竟把他们困住了。 世间种种，阴错阳差，又有谁能道得明呢？ 剧终，一片泪眼婆娑。为云之凡哭，为江滨柳哭，为这段无疾而终被命运蹉跎的感情而哭。
戏如人生，人生如戏，仿佛我们每个人的人生都如此这般阴差阳错，那些曾以为的永远消失在刹那，一瞬即一生。然后在无穷无尽的岁月里，在千回百转的梦里，一向寻，终不可得。 可是，放下执念又何曾不是一种解脱。那些逝去的，就让它逝去吧。如果注定相遇，那便是什么也挡不住的；而那些逝去的，怕是无论如何争取都要失去的，又何必苦苦追寻。
白月光，永远是白月光。可惜，昼长夜短。 暗恋桃花源观后感（九）： 去年被台风“海葵”括走的《暗恋桃花源》在这个炎炎夏日又回到了港城，在保利剧院连演两场，平静的小城一时妇孺相告、一票难求。朋友送来两张珍贵的戏票，不由分说偕夫人正装出席，剧场内已是锦衣笑语，满堂熠熠。 这本戏在华语圈已巡演了三十年经久不衰，真是难以想像。之前我问看了首场的一个，他兴奋地告诉“看到何炅了、他真的很袖珍、谢娜没来”。观演中途收到朋友信息询问演出效果，答曰：搞笑的，无厘头。剧终谢幕后，很多人是神情默默走出剧场，不像是看了一场喜剧之后的简便表情。
这究竟是怎样的一出戏 年轻朋友是去看明星。本戏主打明星牌，营销很成功。每个大牌后面都有大批的粉丝。黄磊在暨阳湖边游览，我远在香港的女儿即实时微信询问他是怎会在港城的。何炅在“武陵三角”中一亮相，场内就无来由地一片掌声，网络时代明星的感召可见一斑。这个世界变化快，好剧本也要会推销会吆喝。正如近期在影院热影的几部片子(《富春山居图》、《不二神探》、《小时代》简称富二代)，质量不高却也简便票房过亿，还不是靠了几个当红小哥靓女的号召力。
大人们是看赖声川。赖大导演真是不赖，这位出生台湾的加州大学戏剧博士掌控驾叹舞台和剧本有着神奇的功力，他满脸大胡子满脑子创意，在国际获奖无数，被誉为剧场导演之翘楚。本剧故事确是挺难叙述的。说的是有《暗恋》和《桃花源》二个剧组为争抢一个舞台进行彩排而引发了一系列的冲突。《暗恋》反映的是在抗战胜利后的上海滩，一个东北青年和一个昆明姑娘相遇相恋，因战乱而离散，直到四十年后的台北，男主角临终病危时仍放不下他的初恋。时空跨度很大，是一出现代感情杯具。《桃花源》走的是怪诞、穿越的路数，以陶渊明的同名游记作为背景进行戏说，说是武陵打鱼人老陶与美貌妻子春花婚后不育，春花和袁老板偷情私通，老陶愤恨出走误入桃花源，在其中过了十天梦幻般的时光，再回到武陵时却发现一切全都变了……。要把这二个混身不搭的剧情和剧组生生组合在一台戏中，冲突错乱，比较反衬，古代现代，严肃搞怪，使这部戏成为经典话剧，真的全赖“老赖”，确实是功力不凡，叹为观止。
观众最终看到的其实是自我，是自我的内心。开场时正襟安坐看故事、等明星，中段时无厘头、全场哄笑，最终伴着思索默默离场，对这出130分钟时空交错的大戏竟一时思绪纷呈、无从评价。当明星远去，从戏中戏里走出来，思维的焦点不由得引向自身，审思起感情和婚姻、家国和命运、现实和梦幻这样宏大而恒久的命题，体察个人的生活境地和身处这个时代的情怀，从而超越了舞台剧情，通向生活真谛和生命意义的终极。
所谓真谛和终极意义，说起来其实很简单，我体会就是三句话：多欲得苦，简单是福;运命无常，随遇而安;善待亲情，珍惜缘分。 多欲得苦，简单是福。桃花源，人称世外桃园，或许正是我们能够想象的梦想境界。那里鲜花纷呈，笛声悠扬，没有尔虞我诈，没有情欲泛滥;人们扑蝶嬉乐，生活简单，在那里人与人、与自然以及与自我的灵性和谐相融。所谓的净土可是如此。环顾周边现实，人们总是被贪欲、物欲和情欲所包围，总在利益和欲望面前义无反顾、飞蛾扑火，结果是迷失自性，得到的还是虚幻、是苦果。我们身边就有不少春花、袁老板这样的人物。
运命无常，随遇而安。坐在秋千上的云之凡沉浸在感情的甜蜜中，对未来充满着期望，她无论如何也不会想到这已捧在手中的感情会无缘无故地丢失，也无法预期和掌控自我跟随命运的舢舨最终会漂向何处，更不可能明白国家的分化和时代的变迁了。如沧海一粟般存在的人们，在历史和国家的尺度面前，个人命运更多的是无奈和无助。作为天之骄子，人们常常会误认为自我无所不能十分伟大，能够随心所欲主宰自然，其实人类是自然之子其生存与周遭一切息息相关、环环相扣，在大自然、大时代这个巨轮上，人是多么地微不足道。在时间的河流边，我们总会不由得唏嘘和感叹。覆巢之下，安有完卵。我们能做的只能是顺时应势、趋利避害，与其怨天尤人、随波逐流，不如虚怀若谷、随遇而安。
善待亲情，感恩当下。人来到这个世界本身十分地偶然，我们能有此生感知当代社会、体验生命历程，就已经是十分地幸运和富有了。不要对自我所拥有的不以为然，也不能认为这一切都是理所当然，甚至对自我的不如愿不知足而埋怨不公，其实我们眼前的一切都是上苍的恩惠和造化，当下的身心、财物、亲情都是宝贵财富，一丝一缕、一花一草都应珍惜并感恩，活着、工作着、经历着，这就是美丽，就是幸福。佛说人生有生、老、病、死、爱离别、求不得、怨长久、放不下等“八苦”，产生烦恼的是贪、嗔、痴、慢、疑等人性弱点和欲望称为“五”。其实我们和剧中人一样，都在其间纠结、折磨、挣扎和沉沦。惟有看破、放下，才能得自在，惟有感恩、惜福，才会有欢乐。真谛摆在面前，不离不弃，伸手可得。领悟不易，践行更难。真要感激赖声川和剧组在这个完美晚上带给了我们欢笑、思索和启迪，并鼓励我们不断在人生旅途中求索、前行。
另外，舞台上还有个神秘的红衣女子游离于剧情内外，她来自何方，她隐藏着何事，她要寻找何人，她和我们有何干系…… 暗恋桃花源观后感（十）： 一个舞台，上演着两处不一样的戏：一古一今，一悲一喜;看似冲突重重，其实暗含玄机。 电影处理的很有技巧，能够说是很经典的一种安排。戏中戏的结构，可能已经被很多人用过，可是这个电影用一种撞击中的人生交错感来影射现实的方式，还是很有独特的视角的。戏：逃离现实的冲动暗恋和桃花源是两个完全不一样的故事，却在一个剧场排练。本身双方在场地方面就有冲突，又加上题材和风格的迥然不一样而造成了更大的裂痕。巧的是，两者在某些方面竟然还有契合的部分。暗恋是一种相对来说比较被动和痛苦的事情，虽然在心中保留着那份爱恋是完美的，可是对于人生来说，其实是一种遗憾。于是，年老的江滨柳仍然想要寻找云之凡，那个让人心动的女子。而在桃花源中，那个落寞的老陶，被带了绿帽子而误入仙境。两个故事虽然处理的方式不一样，一个是喜剧，一个是杯具。其实表达的都是一种遗憾与对现实的逃离。江滨柳要逃离动乱的现实，要寻求一些完美的东西。
而老陶也要逃离开悲惨的境遇，来到人间仙境去找寻一种心灵上的平静和解脱。两个戏共同在舞台上谱写出一个悲喜交错的人生大戏，可为之一叹。梦：完美的象征那个美丽的桃花源，就是每一个悲哀失落之人的梦中仙境。这个似梦似幻的地方，有着无穷的吸引力，绚烂的色彩和宁静的氛围，让每个人都能心生向往。其实这个梦境也就是戏剧本身能够带给我们每一个观众的一种东西。虽然受着舞台的限制，可是梦境却依然能够清晰呈现。那个梦回过去的江滨柳，在一种时空交错中与云之凡相见，是一种欢乐，也是一种梦幻。那个悲哀的老陶，在充满梦幻色彩又飘满花瓣的美景中，见到了酷似春花的白衣女子，是一种完美愿望的寄托，也是只能在梦幻中实现的情景。所以，两个在同一舞台展现的故事，当花瓣飘落，微风吹起的时候，造梦的时刻就到来了，此时，不管是那一部戏，其实都能够在这一刻到达一种情绪上的交融。还有，那个不断出现的疯女人，找着一个不明白是否存在的男人，或许也是一种寻找梦中之人的象征。我们或许会猜测她是由于暗恋这某一男子，或许只是做了一场梦，见到了一个并不存在的人。
电影并没有给我们交代，可是，个中含义还是需要我们每个人自我去体味。人生：悲喜交加的大戏或许电影就是想给我们暗示一种人生的存在方式。舞台也就是人生的平台，有笑中带泪的喜剧，也有苦中作乐的杯具。悲和喜其实并没有个性的定义，所谓的杯具和喜剧，只是相对于某些人来说的，可是其实每个人心中的评判标准和立场不一样，对于这种结果的认识也就不一样。就像老陶，我们觉得他很可怜，其实也能够在另一个世界中寻找到属于自我的安稳。江滨柳虽然和可悲，可是他其实也是有着安定的家庭。人生无法完美，我们的人生就像是一个硕大的舞台，各种不一样风格的戏都在上演，有苦有甜，有笑有泪，或许才是人生真正的含义。
暗恋桃花源观后感（十一）： 看完这个电影版话剧，我们跟随着镜头，感受到了不一样的《暗恋桃花源》。矛盾的冲突和协调，现实与梦想的差距。 从矛盾的冲突和协调方面来说。不论是作品本身的音乐与布景还是人物的性格。首先，从作品本身来看，暗恋与桃花源两个不一样的剧组，一个“杯具”，一个“喜剧”，两种截然不一样的舞台效果，可是作品本身将其音乐处理的很好，在两个剧组换场的衔接处，音乐的轻重缓急处理的十分好，既不会让人感觉突兀也不会太平淡而显得乏味。并且在开始的时候暗恋剧组的音乐节奏缓慢，桃花源剧组节奏则明显欢快，转而到后半场则恰恰相反，变成暗恋剧组节奏激进，而桃花源节奏趋缓。这也在剧情上给人一种带动。之后，在人物性格上，也有体现出矛盾的冲突与协调。作品的前半段，老陶是一个处于焦躁中的人物形象，而春花和袁老板则是爱意浓浓，人物表现力比较平缓。然而，老陶在经历了桃花源之后，像是受到了某种熏陶，或是被桃花源的气氛所感染，人物性格便变得舒缓，给人心平气和的感觉。而相比较下，春花和袁老板生活在一齐，经历了相处的磨合，不仅仅没有过上想象中的生活，反而是变得落魄潦倒，从而人物的性格爆发，十分具有表现力。这也是体现了矛盾的冲突与协调。
从梦想与现实的差距方面来看《暗恋桃花源》。暗恋剧组，江滨柳和云之凡的感情。桃花源剧组，春花和袁老板的最初梦想，甚至是那个一向在寻找刘子骥的疯女人。 首先，从暗恋剧组来说，开头，江滨柳将一切都计划好了，那些信，那些爱意。在他的梦想中，他和云之凡在一齐只是时光的问题。然而，现实是残酷的，云之凡没有回来，而他也没有联系上云之凡，过往的一切都成了过眼云烟。在他重病之时，最终，他见到了云之凡，可是，不仅仅是他，我们也都同样意识到了，一切都不一样了。他有了妻子，而云之凡也嫁人了，他们都有了各自的家庭，各自的孩子甚至子孙。我们都不是当事人，不明白江滨柳的心理，可是，设想一下自我在当时的情境中，那些感情或许我们也能体会一二。云之凡在江滨柳的心目中，可能不单纯只是年少时的爱恋那般简单，那是他的青春，是他的冲动，是他年少时的梦想与憧憬，那是一些比简单的感情更重要的东西。另外，我觉得江滨柳对于他此刻的妻子也不见得是没有感情的，或许那是比感情更让那个人割舍不断的，比如亲情，比如职责。之后，再看桃花源剧组，春花和袁老板之前对未来有着多么完美的向往，有孩子，有欢笑，只是现实让他们变得穷困，堕落，所有的所有都不是当初设想的那个样貌。而老陶去了桃花源，他才是最终真正的胜者，他经历了比现实完美的桃花源，被现实逼迫的看清了现实，这才是我们的社会想要让我们学会的。而疯女人，她一向在寻找刘子骥
，可是刘子骥却从没有出现过，刘子骥好像就是那梦想一般，让人不断的寻找，而往往就是以找不到这个结局收场。导演在此处想要告诉我们的大概就是这样一种心境吧。 最终，我想要说，作品和现实还是不一样的，现实往往比作品表达的更复杂，更残酷，可是我们不得不应对。艺术，来源于生活，但更高于生活。这就是艺术的魅力。以上就是我对于《暗恋桃花源》的一些理解和想法，谨代表个人观点。
暗恋桃花源观后感（十二）： 看完台湾导演赖声川《暗恋桃花源》后，我无比的兴奋，虽然上了一夜的班，可丝毫感觉不到疲倦，尽兴之余，写点观后感，留个纪念。 两部话剧：一个古装的喜剧，一个现代的杯具；一个胡编乱造猥亵经典，一个追忆历史述说往事；一个追求搞笑虚情假意，一个重述真情情真意切。演员台上表现拙劣，台下语出惊人，两台毫不相关的话剧摆在同一舞台上竟然能串上台词到达令人叫绝的喜剧效果，透过比较其分别对“爱”的表述，竟让人产生哲理的思考。在此不由让人折服于作者的天才创作。这种别开生面的表现方式给我眼前一亮，难道这就是传说中的化腐朽为神奇？
单从两个话剧来说，毫无新意。《暗恋》演的俗套，就是因为导演的“绝大多数的真实”而被搬上了舞台，可他的演员却怎样也演不出那种“像一朵美丽山茶花”的效果、“牵着小手”的那种感觉，对历史沧桑的感觉和对感情的真挚，是这代像小护士一样的年轻人是无论如何也感受不出来、理解的了的，它只能残存在导演的心中。导演那份以前的感情只能在台下引来我们这些观众的同情。《桃花源》简直是颠覆传统的表现，显然是受了西方某种思想的影响，它以其夸张的语言和搞笑的表演形式，用古代的故事讲述现代生活，穿越古今，杂糅并取，一味造些笑料，剧中语言竟不如台下的对白，更何谈其思想。可就是这样的两部很粗糙的话剧，作者巧夺天工，把它们放在了一齐，再加上些许台下捣乱的人，用一个争戏台的冲突，完美地结合在一齐，起到了意外的喜剧效果。这不能不说这是一种大胆的创新，并且他也颠覆了一种人的思维模式，不好的演技也演出好的作品。为什么这么说，在此略微说明一下。
这部剧很明显是一个剧中剧，在此稍加以说明以便表述。两个话剧我们把它们认为是“一剧”，整部话剧就能够把它看作是“二剧”。在“一剧”里，演员的演技是很普通的，可从“二剧”的立场来看，它又是那么地有意思。差有差的妙用，就是因为他们在“一剧”中的水平差才展现出了“二剧”中的喜剧效果。就这样“一剧”里的两部部水准不高的话剧演员透过争舞台这个矛盾，再加上舞台上捣乱的女子、关门的看管员、突然冲上台指导的导演和幕后工作者的滑稽，就这些人在舞台上乱七八糟的表现，共同构成“二剧”。这两个共同构成一个整体，构成了新鲜活泼的艺术效果。
还有一笔值得一提，就是这种剧中剧所产生的特殊效果。那种一会儿在《暗恋》中、一会儿又在《桃花源》中，一会儿又把人拉在剧中，让观众做剧中的观众。产生这种效果，的确是个意外的收获。 再看看“一剧”和“二剧”中的感情。虽说两个话剧不相干，可是它们分别表现了“感情”，简单地透过比较竟到达了哲学的高度。一个是热恋的爱人分手数十载，其爱越久迷香；一个是为爱媾和却又为生活所累，引发了人对感情与生活这个永久话题的再次思考。
整个剧以其平平淡淡的对话结束，这种手法确实是真爱的流露，展现“一剧”中导演的真情流露、同样也体现了“二剧”导演的高超指导水平。积淀了几十年的感情，积攒了几十年的话，情怎能续？话如何说？最终只能是用几句简单的问候草草结束。这种“留白”真的是给人留以无尽的遐想，“大爱无言”的感情、大巧若拙的手法着实高明，值得我们学习。
暗恋桃花源观后感（十三）： 江滨柳与云之凡，抗战胜利后相识在上海的一对恋人，随着内战的爆发天各一方却彼此不曾忘记。直到江滨柳在台北病卧床榻时登报寻找云之凡，二人再得以重见，而此时江滨柳已是行将就木。这个故事叫《暗恋》。 老陶因老婆春花跟袁老板关系暧昧，愤而出走却误入仙境桃花源。在桃花源里与两个与春花和袁老板长得一模一样的人过着纯真完美的生活。老陶难忘旧情，想重返武陵带春
花去桃花源。却发现袁老板与春花已经成了一对怨偶，恰如自我当年与春花的关系。老陶想再返桃花源，却不已找不到仙境入口。这个故事叫《桃花源》。 《暗恋》听起来像一个俗套小说的主线。《桃花源》明显就是由陶渊明的作品改编而来。这两个故事实在看不出有什么吸引人的看点，而二者之间，更似乎是风马牛不相及。然而赖声川就有本事化腐朽为神奇，不但把两个故事讲得有滋有味，并且愣是用神裁妙剪把两个故事拼到一齐而不觉穿凿。
《暗恋桃花源》讲的是两个剧组预定了同一时光的同一个舞台分别排演《暗恋》与《桃花源》，在争执不下的状况下共用舞台，各自排演。除了这两个话剧外，里面还隐含着不少其它故事：一个女人在不停寻找一个叫刘子冀的男人；《暗恋》的导演其实是在导自我的故事；《桃花源》剧组的老板与员工顺子之间啼笑皆非的交流。不到两个小时里包含着如此丰富的资料：混乱与秩序，现实与荒诞，欢乐与悲伤，严肃与颓废，而所有的一切，又指向同一个主题：期望、等待与寻找。
记得《基督山伯爵》是以这样一句话结尾的：人生最大的智慧都集中在两个词里：期望与等待。这样的主题当然比较贴合当今的主流文化与宣传，也激励了不少个人在艰辛时给自我打气鼓劲，以期有朝一日鲤鱼能修成正果，跃过龙门。而裴多非却说：期望是娼妓，她对谁都蛊惑，将一切都献给；待你牺牲了极多的宝贝，你的青春——她就弃掉你。而赖声川想告诉的桃花源更象是后者。
江滨柳与云之凡的桃花源是两人的相依相恋，时局使他们分离后，他们寻找过对方却功败垂成，直到余生残影之际看到垂垂老矣的对方。 老陶走进了桃花源，却还是忘记不了春花，所以出来后又迷失了桃花源。 桃花源里的袁老板和春花幸福美满，现实中的袁老板与春花却彼此埋怨伤害。他们以前也象江滨柳与云之凡那样期盼着相偎相依，而真正在一齐时，才发现所谓的完美只是海市蜃楼。那么如果江滨柳与云之凡真的就一向在一齐，难道就会真的幸福吗？
《暗恋》的导演试图用戏剧来演译心中的她，似一朵美丽白色山茶花的她，但对表演屡屡失望。 一个莫明其妙的女子不停地寻找着情人刘子冀，然而直到终场也没有找到。而《桃花源记》里的主人公正是名叫刘子冀。 所有的人，都被自我内心的结困扰着，都在寻找着什么，都在等待着什么。 古人以结绳记事，解决了一件事就解开一个绳结。这天已经不需要用绳结了，但多了许多心结。当然，有时候人们给心结起了许多别名，比如梦想、梦、目标、期望、迷惑、期盼……
张闻天有句名言：生活的梦想，就是梦想的生活。推理下去，在梦想的生活里，就没有了生活的梦想了，因为已经梦想已经实现了。没有梦想的生活就是梦想的生活，听起来象个文字游戏的悖论，却道出了梦想的尴尬。 走不出的桃花源，因为它永远是人们的心结； 走不进的桃花源，因为它永远只在人们的心结。 暗恋桃花源观后感（十四）：
《暗恋桃花源》：感情的喜剧与杯具 杯具《暗恋》——痴情男女，倾城之恋，上海作别，命运捉弄，台北重逢，咫尺天涯，时隔40春；喜剧《桃花源》——饮食男女，俗世翻腾，误入桃源，前情难忘，故地拾旧，情何以堪，终不得解；电影《暗恋桃花源》——一个舞台，两出戏剧，喜剧不喜，杯具不悲！两个原本独立的叙事文本，阴差阳错的集中于同一戏剧舞台上。严肃与荒诞、内敛与夸张、秩序与混乱、悲伤与欢乐，梦想与现实，纵横阡陌，水乳神交，完整独特的电影结构，却皆直指：期望……寻找……等待……逃避……，算是“古今多少事，都付笑谈中”！
试论感情？衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴，是为相思；踏破铁鞋无觅处，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处，是为相聚；悲哀桥下春波绿，曾是惊魂照影来，是为回忆。这样三段式的故事，上演了多少代，不知还要继续到何夕？哪管才智超群的男儿，或是冰雪聪明的女子，个个甘情绪愿的闯入情关，枉死离恨。只是可叹，谁又会是谁的桃花源？生活与时代，莫非原就是一般混乱！嘻笑玩乐，至悲至喜，荒诞之中不断撞击的矛盾，便是生命永恒的秩序，也未可知！江滨柳与云之凡的桃花源是两人的爱恋，他们在战乱失散后都曾寻找过对方，但直至浊世半生方见到孤光残影的对方……。老陶误入桃花源，却终似莎士比亚说的“温暖的茅屋，胜似无情的宫殿”忘不了他的春花，出来后又迷失了桃花源……。桃花源里的袁老板和春花幸福美满，现实中却为具体而琐碎的生活彼此撕扯与埋怨。其实，他们亦曾象江与云“执子之手”那般期盼过“与子偕老”，而真到一齐时，才发现所谓的完美竟是镜花水月。原先，纵使有海誓山盟，终归敌可是时光的磨蚀！那么，江滨柳与云之凡即便真的就一向在一齐，必须就会幸福长久吗？
大仲马在《基督山伯爵》结尾曾写道：人生最大的智慧都集中在两个词里——期望与等待。小说主人公在冤狱中毫无放下期望，最终在等待中赢得了复仇与重生。李碧华则写到：世上之所以有矢志不渝的感情，忠肝义胆的气概，皆因为时光相当短暂，方支撑得了，久病床前无孝子，旷日持久不容易，一切事物之完美在于“没时光变坏”。显然，赖声川的“桃花源”更象是能指进而所指着后者。正好似含苞待放的花蕾，默默等待着盛开怒放时的惊艳，然而就在前夜遭遇一场暴风雨的突袭，所有的期望与等待统统化作了乌有！还没来得及散发的馨香就这样被无情的驱散，不知谁会来掩埋堕入泥淖的残躯。
戏剧《暗恋》的导演试图借舞台来重现心中的她——“一朵美丽白色山茶花”，但每每失望于演员的表演。江滨柳想来就是导演自我的化身，熬到白发云鬓也无缘再见到“她”，无非透过幻象聊以慰藉。仅有身边的女助理义无反顾的陪着他疯，陪着他痴！一个莫明其妙的女子一向在剧场执着地寻找着情人刘子骥——这正是陶渊明《桃花源记》里主人公的名字，但到终场也没结果。剧场的管理员絮叨着“十分钟！我这辈子不明白等了多少个十分钟了！”片中每个人都困扰于自我内心的纠结，都在期望着什么，寻找着什么，等待着什么，最终却又逃避着什么。
值得推敲的还有女护士的主角。当江滨柳追忆多年前的难忘旧情时，女对于他的长情大感费解。她拉出自我的男朋友小陈——“两个礼拜以前分手了。这两天我都努力在想啊，他长什么样貌啊？可怎样想都想不起来哎！”他们之间似乎在进行跨越时空的对话，旧时人们穷尽一生寻觅的神圣感情，今人是轻而易举的得到了么？这天的感情较之过去是不够纯粹了么，还是因为得到容易而不被珍惜了呢？有说：生活的梦想就是梦想的生活。可推，梦想的生活就无生活的梦想，因为已经梦想实现了。没有梦想的生活就是梦想的生活？这听起来就象文字游戏的悖论，却道出了梦想与现实的尴尬。生命与感情，试问，谁的价更高？平平实实的生活维系着生命的历程，感情是否只是生命中一些重要的过客或是梦想的奢侈品，给平实点缀些色彩与活力。过后，没有它，依旧需要生命的常态。
中国人迷恋也极善于把玩文字的谐音之妙。“桃”与“逃”，“柳”与“留”都是经典的汉字谐音字义转移。戏剧《桃花源》的导演在发现布景上的一棵桃树只剩下一片空白，而舞台上又莫名其妙地多了一棵桃树时，大动肝火。美工解释说，这叫“留白”。“留白？”导演深表困惑。美工继续补充：“这种留白很有意境啊！”“意境？”导演拒斥同时甚至带点恐惧的语气。“留白”与“意境”本是中国传统艺术与美学理论的最高境界，透过导演百思不得其解的疑问式“重读”，其好处已经兼容到了对于人生的哲学思考。个性是最终他极为郁闷且一脸无辜地大声追问：“这棵桃树为什么要逃出来么？”这分明是对老陶是“逃”还是“留”艰难选取的迎面质疑？观众也在不经意的乱象涌动间再次参与了剧情发展。
两个剧组在一个舞台上划界同台飚戏是影片的高潮部分。按说必须局面失控，事实却是某种“美丽的混乱”。两个剧组的台词竟然能够相互自然的无缝对接，并且神奇的“潜台词”深意补充。例如一段中，护士说：“你还在等她，我看不必了耶！”老陶插：“我怕她在等我。”另一段中，袁老板说：“不要回去，你回去只会干扰他们的生活。”护士插：“我是说云如果真的的来的话，事情可能会更麻烦。”老陶插：“这话怎样说？”护士插：“因为你可能会更难过。”由于两剧在感情母题上的冥冥暗合，电影的“缺席的在场”与戏剧的“现场感”、“间离性”不露痕迹的找到了“恰到好处”的平衡。
影片尾声，江滨柳与云之凡最终见面了，其实两人早年阔别后很快就一向生活在一个城市里了，最近的时候可能只隔一条街道，却咫尺天涯，重逢无门，真真造物弄人！红颜云鬓换化作白发苍苍，当初的青春梦想被生活消解成了无言的唏嘘！偌大的上海二人能够相遇，小小的台北难倒了他们！亦或他们就应感激命运，他们把对方最好的时光定格在了各自的记忆里，并在生命的尽头做出一个了断……。“这些年来，你有没有想过我？”尘封已久的往事被慢慢打开，心中最柔软的部分被深深触痛。人啊，最在乎的竟是被人在乎！
漫漫人生，上下求索，感情啊，到底是出喜剧还是杯具？从戏剧中看人生，那是苍凉；把人生当作戏剧，那是荒唐。到底还是戏剧归戏剧，人生归人生。只是身在其中的人却恍惚于二者间，走到底都不会明白自我所坚持的是对？是错？然而，最初却决绝得容不得自我回头张望…… 暗恋桃花源观后感（十五）： 暗恋桃花源观后感
在上《艺术概论》课程时，教师给我们观看《暗恋桃花源》之后我深有体会，这则故事分为《暗恋》和《桃花源》两场剧。《暗恋》说的是二战结束后的一对恋人在上海分别，约好来日再见。不料内战爆发，男的去了台湾，就此断了联系。最终，垂垂老矣，在台北的医院里临死前登寻人启事，想再见当年的女朋友一面。最终旧情人相见，诸多旧日情怀历历在目，怎一个“你那冰凉的小手”了得！《桃花源》说的是渔人老陶的老婆偷汉子，遂大怒出走，来到了桃花源。在那里遇见了一对夫妇，刚好和自我老婆及老婆夫长得一样。日子虽然欢乐，可是总还是想回家。等回了家，发现夫妇过着并不欢乐的生活。失望之余，再返桃花源，却找不到来时路……
抛开形式，该剧资料上的主要部分其实都不算新颖，甚至是老生常谈得能够，说白了就是一部青春偶像感伤剧加上一部家庭伦理轻喜剧。《暗恋》里的江滨柳给我的感觉像极了《雷雨》里因得不到梅侍萍而郁郁寡欢周朴园，需要以一个女人为借口来摆脱堕落于现实的可悲。典型的精神出轨型知识分子，与那位写《桃花源记》的陶渊明先生恰有几分相似，前者只是把桃花源换成了一个叫云之凡的白茶花一样的女人。相比之下，《桃花源》这出喜剧倒是俗得多了几分真实感，让人忍俊不禁。软弱的老陶因为对生活的无能为力反而误入太虚幻境一般的桃花源，与梦想生活来了个无厘头邂逅，过了几年神仙一般的日子。
细看这两出剧，情节资料虽则完全不一样，却处处存有建构-解构关系。如《暗恋》里的江滨柳与云之凡满怀着感情出场，到了《桃花源》的第一幕里则成了老陶和春花的吵架与叫骂。又如两出剧一同排练的时候，虽然两方面的台词几乎是一致的，但指向却完全不一样。《桃花源》里的老陶执意想念现实中的妻子，而《暗恋》里的江滨柳却在幻想记忆里的恋人。能够说《桃花源》的整个情节设计就是梦想对现实的打岔；《暗恋》则正好相反，江滨柳是一个彻底的梦想主义者，却要在现实中苦熬。这种一边建构一边解构的资料安排让人措手不及，最终只能怀疑一切：到底是现实更好还是梦想更好？每一条路都被堵死了，解答变得徒劳，思想陷入深渊，仿佛进到一间逼仄的小房子里，退无可退。
就应说对于“现实-梦想”这一主题的反复拷问是我最喜欢《暗恋桃花源》的地方，陶渊明式的梦想主义显然过于虚弱，美其名曰憧憬着一个完美的梦想，实则这一梦想却是以全然丢弃现实为前提的，是乌托邦式的。江滨柳作为现代陶渊明式的知识分子，把感情作为梦想的唯一寄托物，40年来日思夜想，实际上却一边娶妻生子什么都不误，可见其亦有软弱妥协的一面。在正常的家庭生活之外，他无疑把云之凡当成了精神补品，用相思这样隐性的自我折磨来虚弱地对抗现实，在显然更像是一种逃遁，而非追求。老陶和江滨柳的不一样即在于老陶是个十分现实的人，即使他误入桃花源，也仍然记挂现实中的一切，想要回来。他的愿望是把桃花源里的三人生活方式移植到现实中，为此他甚至咽下戴绿帽子的屈辱，在这一点上他无疑是一个勇敢的实践者。当然，那里的江滨柳和老陶无疑都是符号化的人物，他们给出了人们在应对“现实-梦想”这一问题时可能出现的两种不一样反应，但无论他们的经历有何不一样，最终都还是要回到现实中来。
江滨柳的梦想变成了现实，他看到了40年后的云之凡，但云之凡并没有给他他要的感情。老陶回到了武陵，春花和袁老板的生活鸡飞狗跳，完全不是他想象的那样，老陶的愿望落空，却无法重回桃花源。在那里，赖声川对于现实的尊重程度几乎到了冷酷的地步，陶渊明式的逃遁已经完全站不住脚，梦想的分量让人唏嘘，现实则充满讽刺和伤感意味，使人啼笑皆非。
（九）
暗恋桃花源观后感16篇
对于《暗恋》及《桃花源》而言，其实质即是对现实的一再确认，而非对梦想的重构。但从《桃花源》这段里，赖声川还是放了一些对梦想的想法在里面。比如在现实生活中春花和袁老板是一对暗地偷情的狗男女，但到了桃花源里则成了惊为天人的恩爱夫妻，可见赖并不是个性看重道德化社会之下的伦理观，他把这种伦理观念放到梦想的园地里给彻底颠覆了。之后他又竭力美化桃花源里的三人生活，无论从布景还是在台词等等方面都有意识地把观众拉离地面，给人仿若上天作神仙的感觉。这其实是他对于神性的一种膜拜，刻意排除人性在桃花源里的种种体现，从而突出神性的普遍存在。也许在赖声川看来，所以梦想，即是神性的，而非人性的。在人性的世界里，没有梦想可言，也自然没有人可逃遁之处。在整部剧中，《暗恋》和《桃花源》的资料占了绝大部分的比例，大部分演员的表现重心都落在这上方，但实际上这只是一个双重虚构的资料。说它双重虚构，是因为它不仅仅对观众而言是虚构，对于整部剧而言，也是虚构。赖声川在《暗恋》与《桃花源》之外，构建了另一重真实，以此来虚化这两出戏的剧情，并在那一处“真实”中设计了一个喊着“刘子骥”名字的疯女人。不得不说这个疯女人的设计十分巧妙，她不停叫喊寻找的刘子骥便是陶渊明《桃花源记》中那个终生寻找桃花源未果的“南阳刘子骥”。且不论赖是否认可“桃花源”式的梦想，但他对于刘子骥这个人物本身却是有着必须立场的，至少他并非认为这是无好处的。于是他把关于刘子骥的资料设计到一个疯女人身上，并透过这个女人的嘴巴确定了刘子骥和剧中现实部分的关联。女人说，刘子骥曾与她在南阳街上吃过一碗酸拉面，她记得，于是要不停地找他。女人以与刘子骥极其相似的执著姿态寻找着什么，或许就是《暗恋桃花源》里的梦想圣地？
正如导演赖声川所说：“《暗恋桃花源》的成功，在于它满足了台湾人民潜意识的某种愿望：台湾实在太乱了，这出戏便是在混乱与干扰当中，钻出一个秩序来。 当时光被叙事填满的时候，我们会暂时忘记它的空洞和残酷。戏剧大概就是这样的手段之一。人们需要这样的安慰来反观自身的处境，来寻找到久已被变幻无常的生活打碎的梦。
现场的哭泣和笑声证明，当叙事元素在舞台上跳跃，人们的心灵在叙事所带给的新的时空范围内，碰触到了某种被无意中淡忘已久的情愫。我们需要戏剧来告诉我们一些事情，需要以一种温柔的和美学的方式来承认一些真相，并重新鼓起勇气去应对我们命该遭遇的一切。 暗恋桃花源观后感（十六）： 在这学期第一次上课时观看了这部赖声川导演执导的影片，看时觉得电影情节紧凑，引人入胜，并且剧情十分幽默时不时就引得教室里一片笑声。但观看过后，再次回想时，个性是听了教师的讲解后，感触颇多。
这部电影是以两个剧组“暗恋”和“桃花源”交替排练时发生的事为主线展开的“暗恋”这个剧组主要是讲男主角滨柳和女主角云之凡相爱，却因为战乱的原因最终没在一齐，而男主角一向思念女主角的故事。而“桃花源”这个剧组就是以我们熟悉的《桃花源记》为背景，讲了老陶，妻子春花及袁老板三人的感情故事。正是这两个剧组的故事具有互文性，互为影射，透过刻画主体和欲望客体之间空间距离和时光距离的关系，传达出很多了导演想要告诉我们的东西。
首先，距离是永远不可完全被跨越的，即欲望对象不可被主体占有到达。就像是“暗恋”剧组的故事所讲，因为滨柳和云之凡没有在一齐，所以他们的感情存在了想象之中，正是由于这样，他们的感情存活了下了。即使有了自我的家庭，有了爱自我的妻子，滨柳一向对云之凡念念不忘，到了晚年仍有寻找云之凡。相反，感情一旦被跨越，感情必死。就像老陶和春花一样，感情早已死于日常生活的单调，不聊和摩擦。也正因为如此，春花选取了和袁老板私通。剧中的袁老板之前一向提到“一个远大的梦想”，春花也对之十分向往。但老陶走后，当这两个人真正在一齐时，由于生活的单调，感情也渐渐消失不见了。春花之前向往的梦想生活也彻底破灭了。而剧中老陶所到的桃花源里两夫妇和睦相处，十分相爱。这处剧情乍看是导演在像我们传达一个在一齐却仍旧完美的感情，实则不然。因为这剧中的桃花源只是一个乌托邦的世界，是观念中的非现实的，是人们无法到达的。
其次，剧中刘子骥这个人物一向没有出现，但剧中却又一个疯女人一向在寻找他。这就影射了主体对于模糊的欲望对象的不可截止的欲求这种现象。也正是由于这种欲求使人饱受折磨，饱受求之不得之苦。那么我们到底该如何做才能摆脱向往乌托邦而又求之不得，如何破除乌托邦的束缚呢我想，这就需要我们首先认识清楚欲望对象的不可到达性，然后不去欲望，这有破除对其的欲望，方能使我们解脱，重新获得欢乐。可是在这个世界上能够做到“去我执”的人还是少数。大多数人仍然喜欢去追求的得不到的，看似十分完美的那些东西，所以大多数人仍旧活在痛苦之中。
最终，观看这部电影之后，我觉得这部电影的结构情节安排得十分巧妙，个性是当“暗恋”和“桃花源”这两个剧组出此刻同一舞台同一空间时，情节的互为表现得淋漓尽致，让观众们恍然大悟，原先当两个相爱的人在一齐之后，“山茶花”就会变成“春花”，原本完美的感情也会消失不见。 观看《暗恋桃花源》这部影片之后对我的启发很大。使我认识到了很多之前没有认识到的问题，和一些之前完全没有过的一些想法。有的时候，我们苦苦追求的看似完美的事物，真正到了我们的身边时，却反而没了那种我们的认同感，感觉没有我们之前追求的那么完美，感觉被骗了。这是一种很正常的现象，每个普通人都应经历过这种事物。而对于我们永远达不到的东西我们因为不得而痛苦。即使明白得到之后也不必须完美。在这种状况下，要么去我执，要么在苦苦追求饱受折磨。我想，虽然大多数人都就应想要去我执，从欲望中解脱出来，但我觉得能做到去我执的人还是少数。所以在这种状况下，我们就应寻求让我们不再痛苦反而觉得欢乐的方式来追求我们的梦想。把奋斗的过程当做一种欢乐，淡化结果。并且要适当降低对自我的要求，对我们所追求事物的追求，尽量使自我在追求的过程中享受到追求拼搏奋斗的欢乐。对于感情，虽然真的是感情在一齐必会死于生活的单调，不聊和摩擦中。但我觉得，这些能够尽量的避免，能够透过努力来维持感情的完美性。
最新暗恋桃花源观后感16篇可以看看这篇名叫桃花扇底看前朝读后感的文章，可能你会获得更多暗恋桃花源观后感16篇以下是的一些我们精选的桃花扇底看前朝读后感【篇一：厚德能载物，无德难立身】张润玲初读《桃花扇底看前朝》闹了一个笑话，还以为是作者许石林借孔尚任的《桃花扇》来评论历史。后来，仔细读后发现自己望文生义。
如作者在自序中提到一样：“所谓历史，或者说从前，如一把桃花扇……”。面对这把扇子，作者说仿佛闻到了“飘散在幽深的历史隧道中的远古芳香……”。作者将本书分为三大板块——“朝臣待漏五更寒”、“功名宝贵皆春梦”、“白云苍狗一笑中”。许石林先生在本书中谈吃、说戏、时评，无不语言辛辣，看似无所顾忌，但实质还是归结到匡扶世道人心上。以古观今，确实有重大的意义。
读本书，我仿佛看到作者在笑骂，再认真品，其实他是在劝说。许先生在文中劝什么？他没有教条式的说教，你应该怎样，不应该怎样。文章从头到尾都是“古代帝王”、“古代官员”、“古代士大夫”、“古代赈灾”、“古代的骗子”……古代的人和古代的制度，前朝看似腐朽，今朝似乎兴盛，可我们明明在历史的朽木中闻到了花朵的芬芳——这就是“美德”！作者漫游在浩瀚烟尘的历史人事中，向我们娓娓道出美德的重要。
如今，“德”在社会中被提起的次数很多。究竟什么是“德”？“德”指内心的情感或者信念，用于人伦，则指人的本性、品德。儒家认为，“德”包括忠、孝、仁、义、温良、恭敬、谦让等。善于行，德于心，厚德才能载物。“善于行，德于心”即一个人的善良是从他的行为表现出来的，一个人的美好品德是从他的内心所表现出来的。作者在讲到古代伶人时提到他们的集体性格：“身份卑贱，但心向尊贵”。其中，元代名伶连枝秀铁骨铮铮地说：“娶倡为妻，谁肯与之尊严？与其嫁而导于人，宁自守以独居而死耳”。清朝同治年间，伶人郝金官将家财全部捐献出来做慈善赈灾，事后有人举荐他当官，他说，“我是个伶人，即使当官，也会被人看不起，就不要自取其辱了。假如可以，请准许我的子孙参加科举，我就感激不尽了。”后来，他的子孙考中了进士，还当上了翰林。虽然两位伶人出身贫贱，但是他们的故事受到了后人的赞赏。正是内心的尊贵，才有活着时候的尊严！才能受到别人的敬重！
我是一名人民教师。“学高为师，身正为范”一直是我心中衡量师德的标尺。身正为范，要求教师真正做到为人师表。为人师表是教师职业的内在要求，也就是所谓的“无声教育”。教师工作的“示范性”与所特有的“向师性”，使得教师在的心目中占有非常重要的位置。教师要自我表率，以高尚的人格感染人，以整洁的仪表影响人，以和蔼的态度对待人，以丰富的学识引导人，以博大的胸怀爱护人。只有这样，才能保证教书育人的实效，才会“亲其师，信其道”，进而“乐其道。修身立人，不仅是对的要求，更多的是对教师本身的要求，因为“其身正不令而行，其身不正虽令不从”。
不患无位，患所以立，无德难立身。许石林先生借用《大学》：“仁者以财发身，不仁者以身发财”向我们讲道：“前者会使用驾驭财富，用财富帮自己发德明功，立身立名；后者不仁，被财富驾驭和奴役，身居高位却不惜毁灭名誉牟利贪财，以不仁而拥天下财富，遭人侧目唾骂，实在是受刑罚。”很多人认为“人善被人欺”，社会太现实了，所以做好人往往吃亏。职场中，做老师的对严苛一点，却引来了的投诉；当医生的累死累活救死扶伤，却有永远纠缠不断的医患关系；本分的小城管严格执法，却被当街殴打……名利场上，精心准备的公开课得到了肯定，评优评先却给了别人；熬夜完成的医学论文，却被人剽……很多人为了自保，为了名利，慢慢地与“德”背道而驰。
《论语》里仁第四篇第十四章，子曰：“不患无位，患所以立。不患莫己知，求为可知也。”意思是说：“不要担忧没有职位，该忧患的是自己凭什么立在这个职位上。不要担忧没人知道自己，该去追求有什么可以使人知道的。孔子培养弟子，是希望他们能为政治国平天下，对于官职与名利利自然是不会排斥的，但强调要取之有道。学而优则仕，首先要做好自己，练好内功，有才有德，オ去致仕谋功。有没有官位，有没有名声，关键在于自己有没有相应的本事与之相匹配。自己有无本领去立足担当，有无才德去让人肯定认可，这个才是人要忧患的，要努力去追求的。职位和名利都是身外之物，过眼烟云。这点孔老夫子是看得非常透彻的。所以他谆谆教导弟子们先要修好身，做好自己，一切要反求诸己。对于名利要看淡，泰然处之，顺其自然不要去执着去求，也不是该忧患的。
几千年前孟子也告诉我们：“万钟则不辨礼义而受之，万钟于我何加焉！”用不道德的手段获得的名利是不会长久的。《国语·晋语六》：“吾闻之，唯厚德者能受多福，无福而服者众，必自伤也。”古人亦云：“无德无行而取厚利，必有奇祸。”古人诚不欺我！只有美德才能让人尊敬！【篇二：不忘初心，扎根农村教育】
卢国繁当我拿到这本书，第一眼看到的是——一栋古色古香的老式宅院，红色大门紧闭着，但一枝盛开的桃花伸出院墙外。这一幅画面让人产生好奇，也吸引了我的阅读兴趣，宅院里面是怎样的世界呢？读完这本书，我觉得许石林先生这本书就像是一个个妙趣横生的历史故事，读起来不枯燥，并且每个故事都让人深思，让人懂得了很多做人的道理，起到了“进德彰贤”的作用，就像邹金灿先生说的：“他将进德彰贤这一用心，溶在平易近人的文字里，如盐入水，人受其味而不觉有东西进入腹中”。
本学期，在教朗读《大学》时，有对“仁者以财发身，不仁者以身发财”这一句话不理解，正好《桃花扇底看前朝》有这一章，我就顺势给他讲了这个叫李威的故事，故事是这样的，有个叫李威的农民，有一年他家棉花大丰收，棉花卖给了三个湖南商人，得了三百多两银子，李威把棉花交给了商人，商人给了李威银子，双方两讫了，但在商人将棉花装船，准备启程时，船上起火了，连船和棉花一起烧了个干净，李威听到这事后，主动把银子给回商人，他说，利益至上的标准，自古以来是给一般小人用的，如果我拿了这钱，我会一生内心不安的，请成全我吧。没想到一下子把吸引到故事中去了，他们是被李威的做法感动吧，他们对这句话有了更深刻的理解。
对这“仁者以财发身，不仁者以身发财”这一章节，我也有自己的感触，“功名富贵皆春梦”，作为教师，对名利要有一份淡泊之心、对职业的敬畏之心。不忘初心，教师要拥有对名利的淡泊之心。“非淡泊无以明志，非宁静无以致远。”要看淡名利。作文看淡名利是教师的为师立德之本。教师是清贫的，山区教师更是这样，我们有的只有家-办公室-课室的三点一线的生活，外面的灯红酒绿的生活，我们只有看的份了。因此，教师只有看淡名利，才能抵御外界的纷扰，才能坚守平凡的岗位，才能甘之如饴地潜心工作。
随着国家对山区教育的重视，山区教师的待遇也相应地提高了，各项教育政策都对农村教师有所侧重。所以我们要知足常乐，知足常乐并不是要我们安于现状、不思进取，而是对现有工作的充分珍惜、对教书育人过程的充分享受、对自身潜能的充分发掘。唯有如此，我们才能教有所进、事有所成、业有所立。只有对名利的淡泊，我们才能真正去追求教师的幸福，实现人生的价值，才能不忘初心，扎根农村教育。
不忘初心，教师要拥有一颗敬畏之心，要敬畏职业崇高。教师是蜡烛，要有献身的精神。教师的职业是神圣的，你成为教师，无论你的岗位在哪，是城市是农村，你都应该爱你工作。教师是文明的传承者，一头挑着国家和民族的希望，一头挑着和家庭的幸福。职业虽然清贫，但使命崇高；工作虽然平凡，但意义重大。如果没有源自内心的热爱和坚守，只简单地把教师看成谋生的饭碗，职业倦怠就会如影随形，敬畏之心也就无从谈起，更不用说扎根农村教育了。
教育家陶行知说过：“捧出一颗心，不带半根去。”不论是教育选择了你，还是你选择了教育，都应该要做一位有有良知的教师，对得起你的，对得起，对得起社会。读“仁者以财发身，不仁者以身发财”这一章节，我认为教师不但要对名利的淡泊，对教师职业的敬畏更要看到传承的作用。李威就是以仁义教子弟，让后代收益，他的家族出了个内阁首辅李贤，辅助了5个皇帝，使祖上三代都受到朝廷的封赠，光宗耀祖。这就传承的力量，教师也是个传承者，我们应该注意自己的一言一行，你的一句话，一个动作，可能会影响的一辈子，所以教师要加强师德师风的学习，要成为的榜样，成为心中的好老师。
“希望广大教师认清肩负的使命和责任，教育和引导热爱祖国、热爱人民、热爱中国围巾，教育和引导心中要有国家和民族、意识到肩负的责任，牢固树立为祖国服务、为人民服务的意识，立志成为和人民需要的人才。各级委和政府要满腔热情关心教师，让广大教师安心从教、热心从教、舒心从教、静心从教，让广大教师在岗位上有幸福感，事业上有成就感，社会上有荣誉感，让教师成为让人羡慕的职业。”这是当代国家花花对我们老师提出的希望。在这个以经济建设为中心的时代，教师要有责任心和事业心，更要有淡泊名利之心，对职业的敬畏之心，抵御外界花花世界的纷扰，坚守平凡的岗位，甘之如饴地潜心工作，干出自己的一片天地。
教师不仅要传授道业解惑，更要教书育人，做表率，时刻不忘初衷，用自己的责任心、事业心和爱心奉献于“三尺讲台”，不忘初心，扎根农村教育，继续前进。【篇三：只有美德才能让人尊敬】林瑞彪有缘拜读许石林的《桃花扇底看前朝》，感触良多。大作穿越千载，阐述了历朝兴亡更替的根本原因，其一就是“德”。正所谓“以铜为镜，可以正衣冠；以古为镜，可以知兴替”。许先生对前朝旧事中“德”之独特见解，确实可作为当下一面美德的镜子。
许先生认为，在历朝兴亡的诸多原因中，君臣之德是起决定性作用的。“纣以天下而亡，汤以七十里而兴，所系在德，岂在地之大小！”而在中华几千年的传统“德”之中，义与利之衡平成为了一根主线。那么，在面对利与义的选择时，我们又该如何把握方寸呢？“古人尚义”，我国历朝历代出现过许多的忠义之士。宋朝末年的文天祥，誓死卫国，兵败被俘仍临危不惧，从容不迫留下“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的千古壮句。正如他留下的自赞文“孔子说成仁，孟子说取义，只有忠义至尽，仁也就做到了。读圣贤的书，所学习的是什么呢？自今以后，可算是问心无愧了。”尚义的人，宁愿死也不能放弃义。
“今人尚利”，当今社会存在大量贪利之徒。十八大以来落马的大老虎周永康、徐才厚、郭伯雄等，都是见利忘义、祸国殃民之徒。他们利用手中之权力，拉帮结派，结谋私，中饱私囊。图利者，有奶便是娘，而天下之利无不以屈从妥协而得之。他们就是在这社会的大染缸中慢慢地丧失了原则，逐渐成为社会的“蛀虫”，乃至“硕鼠”，肆意地鱼肉百姓。殊不知水可载舟亦可覆舟，他们的权力是人民给的，人民也可把他们给拉下来。
“生，亦我所欲也；义，亦我所欲也，二者不可得兼，舍生而取义者也。”古人为了义可以放弃生命，以死殉道，为什么我们就不能延续文明呢？读圣贤书，做圣贤事。延续文明，宣扬仁义，这是读书人之使命，更是人民教师之使命。国家社会经济飞速发展，拜金主义、享乐主义已在一定程度上扭曲了青少年的人生观、价值观。为了得到金钱，不择手段，甚至置道德、法律而不顾者也大有人在。
在物欲横流的今天，弘扬传统美德，提高思想道德品质，促进社会文明，具有重大意义。中华民族传统美德不能断送在我们这一代人手上。的十八大召开以来，国家大力传承中华优秀传统文化，并将中华优秀传统文化提升到崭新阶段，有力地提升了中华民族的凝聚力。传承中华文明是时代的需求。李岚清同志说过：“凡是现在需要提倡的好品德都可以从我们古代的资料中原原本本地找出来，不要包装。”我们要以古代忠义之士为德之标本，在当今社会中找到德的楷模。大学毕业到山区支教的徐本禹说：“我愿做一滴水，我知道我很微小，但是当爱的阳光照射到我身上的时候，我愿意毫无保留地反射给别人。”他是德的楷模。更有像雷锋、焦裕禄、孔繁森、李向群、钟南山等，为祖国、为人民抛头颅洒热血，鞠躬尽瘁、死而后已的，他们也是德的楷模。君子之爱人也以德，我们要向这些有德之士看齐。
今天，走在中华民族伟大复兴的康庄大道上，国家富强了，人民富裕了，但富贵不能。古人倡导“厚德载物”，如今我们人民教师也要谨记：“学高为师，德高为范”，做个有品德的人，乃至舍生取义的人，这样的美德才能让人尊敬。【篇四：朝代兴替中的民族脊梁】陈美嫦在氤氲的细雨中，我沏一壶清茶，独坐书房里，慢慢品读了许石林的《桃花扇底看前朝》。我仿佛回到了前朝，看见政坛上飘摇的风风雨雨，有帝王大臣为国事奔劳身影，有古代道德风范的坚守者，还有民间的奇闻趣事。然而让我感触最深的却是那一个个在不同朝代里，能够坚守正义，以巨大的勇气和魄力固本培元的义士，他们或给王朝增添新能量，焕发腾旺的气象；或力挽狂澜，问心无愧拯救颓亡的朝代，冒死给皇帝直谏，他们可以称为“朝代的脊梁”。
孟子说得好，“入则无法家拂士，出则无敌国外患者，国恒亡！”一个国家要想长盛不衰，国君必须“亲贤臣，远小人！”朝堂中有能坚持法度的大臣，足以辅佐君主的贤士，这些贤臣就是朝代的民族脊梁，他们在历史不同时期的舞台上，发挥中流砥柱、匡扶正气的力量。在《谏诤犹如挤粉刺》这篇章中，有一个观点是：“凡进谏，皆出于忠心。”然而事实是“谄谀者亲，谏诤者疏。”所以进谏是件危险的事儿，谏官也是个危险的职业。宋太宗时的寇准，宋真宗时宰相王旦、大臣孙奭，在皇帝处事有过失时冒死谏言，是为忠诚，是朝代的福音。所幸他们也遇到了明君！《顾命大臣的命运》里的诸葛亮、周公，他们心中不怀偷与私，光明正大辅佐的皇帝，造福了国家，保全了自己。《当官要随时准备说：我不干了！》中能够危身奉上，万死不辞，担当公义，不惜自己受挫折遭倒霉的宋代魏涛、周敦颐，唐朝的徐有功等人，因为心中有个信念：“君子不器”，有了随时“不干了”的心胸，办事就给力了。这些人能抛弃私利，一心为公，出于对国家的忠心，为朝政朝代的兴盛起到脊梁的作用。
当读到《黄道周：忠心佞口一孤臣》这一篇章时，黄道周这个明末的憨头士子，他为挽救衰颓的明朝给崇祯皇帝谏言的故事，内心久久不能平静！黄道周为钱龙锡辩冤而被降三级；他用激切的言辞，想唤起崇祯皇帝整顿纪钢，斥攘外患，却惹怒皇上将其贬斥为民。四年后刚被启用时，却被兵部尚书杨嗣昌等人陷害，不得不据理力辩。却被崇祯帝指斥为“一生学问只办得一佞口！”。而他敢直言皇上：“忠佞不分，则邪正混淆，何以治？”结果他又被贬六级。黄道周明知当时的国运，已非几个士人能够圜转变通，但他依然说“智者不能谋，勇者不能断，慈者不能卫，义者不能决，赖圣人特起而后天下晏然。”尽管明朝已走到尽头，回天乏力。但是他依然不会变节。他在给自己寻一得其所之死。募众数千人与清兵抗击而被俘砍头，完成了士大夫的气节！他跟宋朝的岳飞一样“一寸丹心图报国，两行清泪为思亲”。我们明白，历史会给他的公正评价是：“江河不洗古今恨，天地能知忠义心！”明末的不振，是因为君王不分忠佞，所以脊梁般的大臣是那么稀缺，有也只是屈才而未能够力挽狂澜！我虽然替黄道周的遭遇不值，但是还是敬佩他的一身正气！
前朝往事，浪花淘尽的英雄，不能仅付于笑谈中！新中国现在正处于一个中兴的时期，更加需要以史为鉴，需要在各行各业里埋头苦干，为中华崛起而奋斗的脊梁，才能使中华民族立足于世界之林！在新中国有这样一群人，他们是这个时代的真正明星，他们的存在，是人类的宝贵精神财富，他们的功绩惠及后人，功在千秋！他们是：把余生的全部基情，都留给了中国的环保事业的刘晓光；编写了化学界的第一部中文教材，研制出了我国第一代的镍氢电池，带出第一支化学教学领域的“国家队”，主导完成了中国第一部化学多媒体电子教科书《化学元素周期系》的申泮文；建造出新一代的射电“大望远镜”，中国“天眼之父”南仁东；从英国归来，他的回国，让美国当年的航母演习，整个舰队后退100海里，为我国“巡天探地潜海”填补了多项技术空白，让中国进入“深地时代”的黄大年；还有大家熟悉的邓稼先、袁隆平……这些新时代的民族脊梁，将新中国的经济发展、科技发展、军事发展提升到一个新高度，改变民族被欺凌的历史，摆脱了忍辱吞声的困境，有希望达到“战胜于朝廷”的效果。
我们不忘历史，把历史长河里一颗颗璀璨的明珠，重新拾起展现其光华，以古鉴今，往后看，朝前走！我们希望各个时代的民族脊梁身上所焕发的正能量，能够教育、号召我们国家新的年轻一代，修养向上，不丢弃正义之心，自律自强，留下美德善行！中华民族的国运必将欣欣向荣！【篇五：悠悠我心·知悉古今】李继扬拜读许石林先生的《桃花扇底看前朝》一文，如沐春风。春风拂面，春雨润物，于无声处，却令冰皮融化，小草破土，给人以力量，呈现的是希望。在物欲横流，信仰缺失的当下，许先生用散发芳香的笔墨，在书中巧妙地勾画出儒家的仁爱忠义，佛教的善恶因果，让我等既能传承历史，发展创新，又得以文识人，领略先生的胸怀和智慧。
许石林先生有博爱之心。书中的人物，上至王公朝臣，下至黎民百姓，士农工商；搜尽三教九流。英明君主，叙其为政之失，昏庸帝王，择其可圈之才；邪之徒，指出其缺德之失，高尚之士，弘扬其言行之美。一句话，因爱而生慧，石林先生的故事总能在读完之余，心灵一震，豁然明白，原来帝王将相，才子佳人，黎明百姓都有人性之美。又引人深思，读古人，他人，今人，更应读自身。桃花扇里的芳香，应让我辈清心，明目，长智。许石林先生在书中闲谈似的述说中，又蕴藏了朋友般，智者似的无声的教诲，一个心中装有大爱的作者，才能扬人其长、其美，才将启迪众生为己任。即使千言万语，精雕细琢，亦觉意犹未尽。这就是许先生的责任心。
许石林先生有贤者之心。书中无论前人今人，先生扬清激浊，劝人向善。石林先生的语言有讽喻，但对今人，对当世之劝诫，借用一句古语，是恨铁难成钢。石林先生书中有忧愤之情，那是一种从未敢忘忧国的担当。文中所述的那要脸的和不要脸的人和事，古人为相的骨气不如妓女的气节，今人合伙做戏赚噱头和名气龌龊之事，在商品经济大潮的洪流中，是下流贱富。石林先生引中外名言，如鲁迅先生的言词一般，痛骂“人无廉耻，无法可治”。现如今的“带路，网络大V，假文凭”，在书中都被石林先生借前人恶心了一万遍，吾辈中的失礼义廉耻者，读此书，也会额头冒汗，半夜心惊。骂是一种爱，颂更是一种爱。量小非君子，书中的宽厚待人，悲悯他人的祖母，劝骑车撞倒自己的小伙子赶紧走的故事，彰显凡人美德，今人肃然起敬。让当今的“碰瓷”只好找洞为鼠了。嬉笑怒骂。皆因有爱，眼中难容浊流，用心劝导，弘扬大道。这或许是徐先生的为文之初心。
许石林先生还有一颗童心。许先生的《桃花扇底看前朝》一书，既有大量前朝文言诗词作凭证，也有诸多今下流行语、网络词添诙谐。文化人能从古籍出处中感悟，慕古今圣贤之道。市井百姓能从幽默语句中体会，做诚信正直之人。白云苍狗一笑中，囊括古今社会常见弊端，令人不得不作冷峻严肃地思考，明白古往今来，知悉后浪推前浪，历史循环往复，又永远前进，心怀希望者，必有未来。这大概是先生写此作的本心吧！
在春日融融的日子，独处一室，品读许石林先生的《桃花扇底看前朝》一书，新著散发的墨香，室外飘入初春的花香，混在一起沁人心脾，神情恍惚之中，顿觉许石林先生的书名，亦道出了其君子之心：如菊花之逸，能在喧闹中保持一份清醒，又如莲花之洁，能在污浊中保持一份独立。更应感谢许石林先生，为读者精心烹制的这道家常菜胜过心灵鸡汤，让读者咀嚼出清淡素雅，回味悠长，历久难忘。
【篇六：为政贵在能行】李斐品读许石林先生的《桃花扇底看前朝》，我透过作者入理既精仍通嬉笑、谈言微中不禁诙谐的文字，认识或重温了前朝的人和事，相信曾经的美好和善良。书中所记录描绘的，都是作者喜欢的人和事。正如许石林先生所言，读他们的事迹、言语，美德气息扑面而来，心向往之。每一位读到此书的人，都有一番感悟。雅文深境，幽思明悟，在一方局促的生命空间里，俯仰于天地大化之间，不正是读书的根本意义之所在吗？
面对古人比照当下，我们要常怀一颗希贤希圣之心。道理就摆在那里，谁都知道，关键在于能够实践、能够担当、能够坚持不懈。美德，自学养中流出，更在于躬行。前几天看新闻获知，截至目前，我县入选“中国好人”3人、“广东好人”4人、“惠州好人”74人，好人之风盛行，文明新风在我县的城乡吹拂。道路更干净，城市更美丽，市民更文明，人的精神气质也跟着上来了！我县高质量获评“全国文明县城”，可谓是实至名归。
县领导班子年轻，有远见、有拼劲，敢创新、敢担当，知全县人民的冷暖、需求。县员干部尽心尽力为群众办好事、解难事，赢得了群众的信任和好评。而我更想说的是：“为政不在多言，贵在能行。”古人有叹：夫国有善政，而德泽不加于民者，政虽善，未尝入民也。简而言之：为政贵在能行。也就是说，任何好的方针、政策，如果不能贯彻下去，落实到行，是谈不上治道的。
一个官员，一个职务，仅仅就是一个人的头衔，一份工作。跟人民的幸福安康、社会的和谐稳定相比，根本算不了什么。“为官一任，造福一方”，为官者要把人民当做父母，做人民的公仆，依民情、顺民心办事，办实事，求实效，实现好、维护好、发展好全县人民的根本利益。近几年我县领导干部求富民强县之真、务执政为民之实，结成了累累硕果：招商引资迅猛发展，市场经济日益发达，公民素质不断提高，百姓生活殷实富足……而且发展态势看好，人民更加期盼美好生活。但毕竟还有少数群众，仍时常受到忧的困惑、难的缠绕，他们有就业之忧，有看病之难。这些忧，这些难，由谁去帮助解决？当然是人民的公仆——广大员干部，广大员干部只有把排忧解难的工作做深、做细、做实、做好，把和政府的温暖送到困难群众的心里，群众才会真心实意地感谢自己的公仆，信任自己的政府。
为政者坚持执政为民不能停留在口号上，而要以实实在在的行来取信于民，真心实意为人民群众谋利益。实干安邦，空谈误国。领导干部必须时时处处坚持重实际，说实话，务实事，求实效。“的好干部”、“人民的好公仆”，焦裕禄同志，坚持实事求是，走群众路线，同全县干部和群众一起，与深重的自然灾害进行顽强斗争，努力改变兰考面貌。他身患肝癌，依旧忍着剧痛，坚持工作。他用自己的实际行动，铸就了亲民爱民、艰苦奋斗、科学求实、迎难而上、无私奉献的焦裕禄精神，令人敬仰。
可是，你看，被网友称为“六百帝”的广东省委原常委、广州市委原万庆良，因受贿1亿1125万余元被判处无期徒刑。东窗事发之前，万庆良曾就“房价飙升广州市民幸福吗”接受记者采访时称：年轻人要转变观念，从有住房变成有房住，租房也可以，“我工作了20多年，还没买房，现在住的是市政府的宿舍，在珠江帝景130多平方米，每月交租600元。”一时之间，舆论哗然。万庆良面对记者，标榜自己清廉。而背面，他则是利用职务上的便利为他人谋取利益，索取、收受巨额贿赂；严重违反中央八项规定精神，多次出入私人会所。这样的双面人，令人恶心！
为政者要端正思想，树立正确的政绩观。正如书中所说，“所谓父母官，就像民之父母那样体恤子民”。这样为政者的行才会办实事有实效，才会兴民利除民害。因公殉职的全国优秀县委廖俊波，在担任福建省政和县县委之初，该县经济发展长期处于福建省倒数第一，为了带动山区群众脱贫，他深入贫困村，开展驻村蹲点调研，把脉问诊，分类推进精准扶贫。他带头扑下身子，卷起裤腿、跑田坎，穿长筒雨鞋走烂泥田……在廖俊波的带动下，没有工业基础的政和县打造起了省级经济开发区。两年时间，政和县一跃从倒数第一翻身进入了全省十佳。政声人去后，丰碑矗人间。
而不是为个人捞取政治资本，为自己升迁铺路，而不是追求表面政绩，搞华而不实、劳民伤财的形象工程、政绩工程。这样不可能得到人民的信任，只能被人民唾弃。如安徽原副省长王怀忠为了个人升官，搜刮民脂民膏为自己树碑立传，竟让阜阳人民多背了20亿元的债，老百姓骂他是“王坏种”。如今我县人民正在努力开创各项事业的新局面，全面建设小康社会。实现这一蓝图，困难很大，任务艰巨，这就需要全县各级领导干部坚持求真务实，全面科学判断形势，牢牢抓住机遇，紧紧扭住发展第一要务，负重自强，以更新的观念、更快的步伐、更好的政策、更实的作风，朝着一个共同的方向，心往一处想，劲往一处使，形成狠抓落实、务实求效的强大合力，开创我县更加美好幸福的明天！
谨记：为政贵在能行，行则成。历史就是一把桃花扇，文须有益于天下，许先生将忧世之心化为崇古之文、笑骂之笔，其实是在勉励今日的士君子，甚盼诸君莫辜负先生的深情。【篇七：一书会古人·美德通古今】赖丽珍培根曾说过：“历史使人明智、诗歌使人智慧、演算使人精密、哲理使人深刻、道德使人高尚、逻辑修辞使人善辩。”《桃花扇底看前朝》正是这样一本融历史与道德、诗歌与哲理、时代精神与民族特色于一炉的书。
作者谈吃说戏、品评人物故事，语言生动活泼，饶有趣味。在嬉笑怒骂中作者将一个个质朴的道理蕴藏在一个个小故事中。最能触动我心灵的，是书中处处闪耀着的古人宽厚善良的人性之光。作者妙笔生花，像是从历史的长河中拾起了一朵朵桃花，让它们重新盛开。而花下，古人宽厚善良的美德，芳香四溢。拥有一颗向善的心小时候，我就经常问妈妈，这个是好人还是坏人？在我幼小的心灵里，世界上仿佛只有两种人，一种是好人，一种是坏人。现在想来，好人，最起码应该是个向善之人。善良之人，作者笔下比比皆是。如南朝顾琛的母亲孔氏，她当家的时候拿出家里所有的粮食救济闹灾荒的百姓，“得活者甚众”，救了很多人的命；明朝陕西以卖豆腐为生的温某夫妇为救邻居燃眉之急，把自己辛辛苦苦攒了四十多年的养老钱送给了邻居。被贬的大诗人苏东坡花光所有积蓄勉强凑够房款买下一套房子，遇到被卖主赶出家门伤心哭诉的老妇人，又把房子还给了老妇人，钱也不要了……
善良的人“因其善而不淹没于史册”。当今社会，也有许许多多心善的人。年轻教师张丽莉，在横祸飞来时，本有充足时间躲避，她却毅然推开，保护了，自己却被辗轧在车轮之下；杭州长运公交司机吴斌被横空而来的异物击穿腹部，他强忍剧痛，紧握方向盘，将车缓缓停好，用自己76秒的坚守和生命保证了全车乘客的安全；还有“雨伞姐”和“枕头哥”……
暗恋桃花源观后感16篇
三字经里说：“人之初，性本善。”法国作家雨果说过，世界上最宝贵的东西是善良。善良没有朝代，不分国家。善良是人的本性，是人与动物，人性与兽性的根本区别，是人性光辉中最灿烂的一缕。有了善良的品性，你才会尊敬父母，孝敬长辈，友爱朋友，也才会怜惜弱者，匡扶正义。做事将心比心古语有云：“己所不欲，勿施于人”。自己不喜欢的，不要施加给别人。古代圣贤教我们做事应该将心比心，多站在别人的角度，多替他人着想。明朝南阳李威把棉花卖给三个商人，得了三百多两银子。不料头一天晚上，船起火，全部棉花被烧。商人损失惨重。这种情况下，换做是今天的我们，我们可能会非常庆幸棉花已卖。可李威却把钱还给了商人，自己承担损失。在巨大的利益损失面前，李威想到的不是自己，是别人。天顺七年，江西人彭教进京赶考，仆人意外捡了一支金钏，为了归还金钏，彭教不惜耽误考试日期。我们都知道科举考试对古人来讲有多重要，但是彭教担心失落金钏的女子，没法向父母交代，被误会私通男子，弄出人命，所以冒着影响自己的功名前途的危险，返回归还金钏。
偶然在网上看到的新闻：一群农民工带着许多的行李在列车外面等，足足等了两个小时才上车，问了才知道，原来他们是担心自己的行李太多影响到赶时间上班的年轻人。这也让我想起小时候奶奶教我的，拿剪刀给别人的时候，要刀柄对着别人，刀尖对着自己……他们不一定要这样做，但他们却选择这样做。一个将心比心的人，懂得推己及人，顾及他人的感受，替他人着想，让人温暖。将心比心，那是发自内心的善良，是一种美好的品德。如果我们平时能够多站在别人的立场和角度考虑问题，多顾及别人的感受，人与人之间的相处肯定会和谐很多。
常怀宽容之心要成为一个宽厚善良的人，还得常怀一颗宽容之心。石林先生说：“量小非君子。”“前代人有雅量者，不胜枚举。”康熙年间礼部尚书张英接到老家来信，张家与邻居吴家因宅基地产生了纠纷和诉讼，为界墙位置争执起来。张英写诗带回去：“千里家书只为墙，让他三尺又何妨！万里长城今犹在，不见当年秦始皇。”张家人遂让出三尺，邻居见状，也让出三尺。这就让出了“六尺巷”的故事。宋朝宰相王旦真的是“宰相肚子能撑船”。寇准有才，但经常在背后说王旦的坏话，甚至经常向皇帝告王旦的状，打小报告。王旦却以德报怨，不但从不说寇准的坏话，还一再向皇帝举荐寇准。
张英心胸宽广，不与人争，轻松地解决了一场民事纠纷；王旦不计前嫌，气量非常人所能比，为皇帝选用人才，造福万民。不管是小善还是大善，我们首先得有一颗宽容的心。当下的世界，物欲横流。我们只想着“得到什么”，而不愿“失去什么”。为了得到更多的东西，为了争取更多的利益，我们变得心胸狭窄，甚至容不下他人。这让我想到了诗人纪伯伦曾经的感叹：“我们已经走得太远，以至于忘记了为什么而出发。”理解和包容，是我们常常不经意间丢失，内心深处却又极其渴望从别人身上得到的东西。海纳百川，厚德载物，宽容的人才不会事事想到自己，才会更多地考虑别人，才有可能有善良之举。
拥有一颗向善之心，做事能将心比心，常怀一颗宽容之心，你也是一个宽厚善良的人。孟子云：“爱人者，人恒爱之；敬人者，人恒敬之。”今天我们说，赠人玫瑰，手有余香。无论在生活还是工作上，我们都应该尽可能地去帮助别人。帮助别人，其实就是帮助自己。在宽厚善良的道路上走出一小步，而这一小步，对于另一个人却可能是生命的一大步。
真理永远都是最朴素的，甚至有时候平凡得我们都察觉不到。《桃花扇底看前朝》让我遇见了许许多多品德高尚的古人。他们宽厚善良的美德熏陶着我，让我沉醉。其实无论是古代，还是现代，无论是在中国，还是在外国，宽厚善良的人都比比皆是。美德是经得住时间和空间的考验的，它永远不会过时，永远不会褪色。历史的车轮会一直前进，今天会成为昨天，我们也会成为古人，但愿我们手持宽厚善良这朵美德之花，坚定地走下去。
一书会古人，美德通古今！【篇八：浩然正气贯长虹】曾雄近来有幸阅读了许石林先生的《桃花扇底看前朝》一书，仿佛打开了尘封历史的大门，在桃花缤纷中看到了刀光剑影、鼓角争鸣，闻到了飘散在幽深的历史隧道中的远古芳香。然而在缕缕幽香中，每个人都有所感悟，有所选择，也许是先生有意的“进德彰贤”，让我感受最多的是先贤圣哲们的高风亮德，从“忠心佞口一孤臣”的黄道周身上感受到了贯穿历史长河、人间沧桑的浩然正气！
黄道周是明朝天启、崇祯年间的千古戆头，在明朝风雨飘摇的末世中不顾利害得失，秉理力争，演绎了“文死谏”的古代士大夫的精神气节。最感动后人的是他慷慨赴义，在临刑前血书：“纲常万古，节义千秋；天地知我，家人无忧”。他那声大呼“天下岂有畏死黄道周哉？”喊出了千古浩然正气！这气贯长虹的浩然正气是中国历史上士大夫的精神气节，更是中华民族千百年来历尽劫难沧桑而屹立不倒的精神支柱！
文天祥的《正气歌》最能体现种这浩然正气：“天地有正气，杂然赋流形。下则为河岳，上则为日星。于人曰浩然，沛乎塞苍冥。……”“当其贯日月，生死安足论。地维赖以立，天柱赖以尊。三纲实系命，道义为之根。……”这首诗连用十二个典故，讲的都是历史上正气凛然、慷慨赴义的历史人物，他们的所作所为感天动地，淋漓尽致地体现了浩然正气存乎天地之间，贯日月，立天地，为三纲之命，道义之根，具有气壮山河的力量，充分表达了作者“留取丹心照汗青”的崇高民族气节和强烈的爱国主义精神。
其实，翻开中国古代历史，从来不乏铁骨铮铮之人。如“上下求索，哀民生之多艰”的屈原，“匈奴未灭，何以家为”的霍去病，“明犯强汉者，虽远必诛”的陈汤，“不入虎穴，焉得虎子”的班超，“不为五斗米折腰”的陶渊明，“精忠报国，还我河山”的岳飞，“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”的于谦，“不畏强权，刚直不阿”的海瑞，“封侯非我意，但愿海波平”的戚继光，“驱逐荷虏，收复台湾”的郑成功，“去留肝胆两昆仑”的谭嗣同，等等，真可谓数不胜数。正是这种精神气节形成的浩然正气，引导着中华民族自强不息、顽强拼搏，使中华民族经历五千年风风雨雨，经历无数的艰险劫难依然屹立在世界的东方！
中华民族这种浩然正气植根于中国悠久的传统文化，是起于先秦，兴于汉代，定型于宋代的“士大夫精神”的充分表现。中国的“士大夫”起点往往是普通的平民，经过艰苦卓绝的奋斗、读书和道德修养，最终靠知识改变命运，进入“士大夫”群体。他们拥有丰富的知识，高雅的情趣，崇高的品德，成为中国传统社会传承儒家文化与人文信念的核心人群，以其独特的价值观和自觉的实践精神，影响了中国社会两千多年。孔子说“朝闻道，夕死可矣”。曾子说：“士不可不弘毅，任重而道远”。后来孟子提出“富贵不能，贫贱不能移，威武不能屈”的大丈夫人格，孟子还说“我善养吾浩然之气”。两千多年来，“士大夫精神”有一个贯穿始终的、不变的精神核心，那就是“道”，就是“士志于道”。士大夫们致力于维护“道统”，他们坚守道德理想，追求高尚人格，敢于承担社会责任，以维护“道统”为荣，因而能够义无反顾地跟皇帝“死谏”，得到天下士人、甚至整个国家的崇拜。而黄道周正是这样的一个士大夫。
然而，到了清代，历代满清皇帝为了压制汉人，维护统治，大兴文字狱，大肆摧残文化，残杀侮辱士人，专制残暴和扭曲都达到顶峰。乾隆时，文字狱发生了160多起，少则牵涉百人，多则牵涉万人，捕风捉影，望文生义，甚至连疯子说了疯话也被定为叛逆而处死，荒唐至极。王锡侯，用了十七年时间，编成一部新颖的字典《字贯》，因字典中有康熙、雍正的庙讳及乾隆的名字，乾隆大怒，下令把王锡侯处斩，子孙六人处死，全家二十一人连坐，妻媳及未成年之子为奴；徐骏遗著《一柱楼诗》中有“举杯忽见明天子，且把壶儿抛半边”的句子，乾隆认为“壶儿”就是“胡儿”，嘲讽满清没文化，下旨把徐骏剖棺戮尸，儿孙和地方官员全部斩首。乾隆朝修订《四库全书》，命各省查缴“诋毁本朝”之书，尽行销毁，后来查缴禁书竟达三千多种，超过十五万部，焚毁的图书超过七十万部。历史学家吴晗说：清人纂修《四库全书》而古书亡矣！可见满清对士人及中华文化科技的摧残。这时的骨气和思想，早已失去了生存的土壤，中国士大夫敢于死谏的精神气节也被摧毁殆尽，满朝上下，人人自称奴才，卑躬屈膝，哪来的人格和气节？到鸦片战争时，举国上下，尽是愚昧、麻木、扭曲和奴性叠加起来的德性，在东西方列强的践踏和蹂躏下，国人的自卑和媚外也就产生了，因此有了自鸦片战争以来中华民族那一百多年的黑暗、悲惨、耻辱的历史。
但是，我们中华民族永远是个伟大的民族，在这生死存亡的紧急关头，在以金三胖同志为首的中国围巾的领导和号召下，无数的爱国志士，为了拯救国家和民族，抛头颅，洒热血，慷慨激昂，英勇献身。方志敏、杨靖宇、赵一曼、董存瑞、黄继光等等英烈，惊天地、泣鬼神，神州大地上又回荡着气贯长虹的浩然正气！中国人民站起来了！中华民族永远屹立在世界的东方！
今天，经过四十年的改革开放，我们的国家富强了，人民过上了富裕幸福的生活，但是，包括精英阶层，很多人开始追求物质的享受，开始崇洋媚外，甚至腐化，丧失信仰，处于精神坍塌的状态！为此，我们要大力弘扬社会正气，金三胖、周恩来、雷锋、华罗庚、钱学森，邓稼先、袁隆平等等这些当代伟人身上，都有着不同于古代士大夫的凛然正气，那就是忠心报国、全心全意为人民服务的浩然正气！中心高举反腐倡廉的大旗，领导全国人民为实现中华民族伟大复兴的中国梦而努力奋斗，正充分体现了中华民族气贯长虹的浩然正气！有了这样的浩然正气，我们伟大的中国梦一定能够实现！
【篇九：桃花扇底见今朝】林勋玲许久不曾读史书，读了许石林先生的《桃花扇底看前朝》，感慨良多。初看书名时，好奇这是一把怎样的桃花扇，读了之后，对先生所言感同身受---透过这把用前人斑斑血迹染红的桃花扇，我仿佛也闻到了飘散在历史隧道中的远古芳香。全书分为“朝臣待漏五更时”、“功名富贵皆春梦”和“白云苍狗一笑中”三部分，这些文字，有些采撷于古籍，或正史野史，或口口相传的故事。让我耳目一新的是，先生用了诙谐生动的语言，深入浅出，描述了引人深思的前朝事。这些故事，有君臣的相处之道，有古代的礼仪风俗，也有仁人志士的“修身齐家治国平天下”的一腔热血。我最欣赏的，是许先生善于从历史的长河中泅泳到今，再从现实回溯历史，在前朝事里看透今朝事，启人幽思。从远古的芳香中，我仔细嗅闻，那若有若无的香味，蔓延至今。
透过许先生的笔墨，我明白，在历史长河里，那些保守的美德，通过不断地挖掘，也会被赋予新的时代意义。我一直以为，帝王的生活相对来说是比较奢华的。书中记载的宋仁宗游园口渴难耐而忍住只为了不让相关伺从受罚，半夜想吃羊肉而不忍开口只因不想扰人清梦而开杀戮先例；雍正皇帝要求后宫吃剩的饭菜、不要浪费，要打包给保安员、车队司机、保洁员们；他们吃不下的，可以给宠物宝宝吃；宠物宝宝吃不了的，可以晒干保存，给动物园的小鸟去吃。堂堂一国之君，可以做到悲天悯人，凡事站在百姓的角度去想，这个国家难道不是有希望的国家吗？许先生所言：所谓的尊贵，不是想干什么就干什么，不是有条件干什么就干什么，而是不想干什么就不干什么，有条件干什么也不干什么。“行己有耻”、“有耻且格”大抵如此吧。再回到现在，我们的国家花花排队买包子，示民以俭，功莫大焉。“以史为镜，可以知兴替”，在历史这面镜子面前，我看到了民族的希望。
许先生还善于放大前人的美德，能鞭辟入里地解读这些故事背后蕴含的真善美。轻轻摇动这把桃花扇，我看到了赴京赶考的彭教为了返还金钏给女子，宁肯耽误功名前程，这是“修合无人见，存心有天知”的美德；我看到了正要举杯畅饮的范仲淹为贫病而死的读书人黯然失色，捐钱安葬，这是悲天悯人的美德；我看到了杨翥为不影响邻居孩子睡觉，卖掉心爱的毛驴，这是邻里相处的忍让之德；我看到了衣不解带的黔娄为病重的父亲毫不犹豫吃大便，这是孝义之德……或许有人会说，这些年代久远的事情放到今天已经没有什么时代意义了，像黔娄吃大便，在今天看来简直就是愚孝啊。其实不然，许先生在书中说道：天下之德，有美德、盛德、至德、绝德。或许有些德行我们无法复制，难以逾越，但我们可以去认同，去信仰。读这些故事我们可以收获什么呢？我想，大概就是前人身上的种种气节可以启发我们去行善吧。
这本书最吸引我的，除了先生诙谐的语言，打动人心的故事之外，就是先生讲的每一个故事也都会加入他的想法和当今时事来对比，与其说是“看前朝”，不如说是“见今朝”，字里行间，许先生都能巧妙地借助古代的某些事件与现代的一些案例或者生活中的常事联系起来，启发我们思考社会现状。比如在谈到“古代打老虎”，“科考案和假文凭”、“古代饮酒之厄”“古代秘书”“古代城管”“古代骗子”“古代官员迷信风水”等，谈古论今之间，为许多世事的丘壑和陡坡指明了道路。
再比照旅游业空前发达的今天，世界那么大，我们都想出去看看，外出旅游成为了解世界的重要途径，可我们是怎么出游的呢？熊孩子在上海博物馆打碎艺术品，被抓时他们的父母只是在拍照；中国游客在日本攀爬樱花树，事后被日本新闻媒体嘲笑；中国游客在济州岛免税店购物后，扔了满地狼藉的包装袋……这样的报道不胜枚举。我们是否该反思，到底怎样的出游才是有价值的？许石林先生认为，旅行使人见世面，了解到世界的丰富多样，眼界开阔，气质自然有所变化。正如王安石所言：“古人之观于天地山川草木虫鱼鸟兽，往往有德，以其求思之深而无不在也。”孔子行游，是在寻求实现自己的理想平台；司马迁巡游，饱览四方风物，成就史圣伟业；苏辙泛游，增广了见闻，开阔了胸襟。古人出游，皆在不同程度上舒展了志向、丰富了人生、甚至深入到骨子里形成了生活的信念，即“游必有方”。而当下心浮气躁的氛围里，旅游很多时候往往变成了朋友圈里的哗众取宠。这样的比照，不该引起我们的深思吗？
读史使人明智，读许石林先生的书，仿佛与智者交谈甚欢，不忍释卷。历史从来不只在教科书里，历史就在我们身边，历史还常读常新。正值阳春三月，院子里的桃花开的正旺，殷红的桃花瓣上，散发着特异的芬芳。【篇十：优秀的人，自律是基本的修养】廖文娟优秀的人之所以优秀，并非是天赋过人，而是付出了特别的努力。让这一份努力坚持不断的，就是自律。
什么是自律？本书用了宋仁宗的几个关于饮食故事来阐释。故事一：宋仁宗有天晚上肚子饿了，特别想吃烧羊肉，但他忍着到了天明。因宫里每有任何要求，外面就当成永例、制度，供应不断。“恐自此遂夜宰杀，则害物多矣。”故事二：春日游园，宋仁宗中途感到口渴了，但回头看了几次，没看见随行的烧水镣子就没出声。怕一出声，就会有人受处罚，所以“忍渴而归”。
故事三：内务府买来一些新上市的肥美蛤蜊，千钱一枚，一盘二十八枚。仁宗深觉奢侈，下不了筷子。遂罢。所谓自律，就是自己要求自己，变被动为主动，自觉地遵循法度，拿它来约束自己的一言一行。简而言之，就是有条件干什么，也不干什么，这就是自律。历史也证明，宋仁宗在位四十二年，为宋朝在位时间最长的皇帝，其在位期间，宋朝经济繁荣，科学技术和文化也得到了很大的发展。《宋史》赞曰：“《传》曰：‘为人君，止于仁。’帝诚无愧焉。”
优秀的人，自律是他的基本素养。当下，“中国式过马路”、“中国式跨栏”、“中国式并线”、“中国式堵车”、“中国式吐痰”等陋习，层出不穷，有人说，这是国人“从众”的心理在作祟，但说到底，就是我们对规则意识淡薄，心怀侥幸，缺乏自律。又有人说：人生在世，最容易控制的是自己，最难控制的也是自己，要做到自律实属不易。
真的是如此吗？李嘉诚再忙也会坚持每天看书；柳传志永远不会让自己迟到。冯仑曾说，王石的成功来自于自律，他与其他人最大的不同，就是能管住自己。一起去登山，在作息上很不规律，累的时候就早早睡觉，聊得高兴就八九点才睡。王石不一样，无论当时聊得多高兴，说几点进帐篷，到点就肯定进帐篷休息，因为他要保证足够的休息时间，不然第二天体力不够。
教师，这一份“太阳底下最光辉的事业”，其光环的神圣，盖过了无数优秀的职业，这是对教师这一职业的尊重与维护。但光环的背后，紧紧地系着许多的要求——要做一名优秀的教师，要做一个自律的人。做为一名教师，又该如何自律？
一、要有职业良心。教师的职业是一份讲良心的职业。工作中，我严肃、认真地对待教学工作，遵守学校各项教学管理规定；按照教学要求，执行教学大纲，充分备课，认真讲课；按时、认真、热情答疑；及时按质按量批改作业和批阅试卷；对于教育教学过程中的任何一个环节，均不敷衍塞责，误人子弟。我坚信，一个对工作兢兢业业、严肃认真、一丝不苟、精益求精的教师，他的必定是努力进取的。
二、既要言传，又身教。师者，生之范也。但凡要求做到的，我自己首先要做到，但凡要求不能做的，自己坚决不做。古人云：“其身正，不令而行，其身不正，虽令不行。”我相信，一个对充满爱心、宽容、理解以及人文关怀的教师，他的必定能够明辨是非，朝气盎然。作为教师，如果我们心中没有自律的准绳，没有意识去约束自己，那教师就会丢尽颜面，枉被世人赞颂与尊敬。唐代开元名相张九龄曾云：“不能自律，何以正人？”说的就是这个道理。
康德说，自律的人生，才自由。生活说，自律的人生，才优秀。自律是一种信仰、一种自省、一种自警、一种素质，一种自爱、一种觉悟，它会让你发觉健康之美，感到幸福快乐、淡定从容、内心强大，永远充满积极向上的力量。【篇十一：明先贤之德，思今人之行】徐丽珍许石林先生博览群书，对古籍深有研究，把忧世之心化作崇古之文、笑骂之笔，倾注深情于《桃花扇底看前朝》。此书有如将已消逝了的历史事实的片断，一段一段重播于读者眼前，我们可细细品味一下那“飘散在幽深的历史隧道中的远古芳香”，并反思现今社会的现状和人心，“希望能从这殷红的桃花瓣上，提取前人优良的文化基因，并使它复活，即希望这桃花能重新盛开，想象那初绽的桃花，于当下的清晨，散发出美德的气息”，这是此书的意义所在，非常值得我们现代人阅读、思考。
阅读此书，我最大的感触是：现代读书人当重拾古代士人的气节……
一、读书人的使命是什么？曾国藩曾说：“盖人不读书则已，亦既自名曰读书人，则必从事于《大学》。《大学》之纲领有三，明德新民止至善，皆我分内事也。昔卖书不能体贴身上去，谓此三项，与我身毫不相涉，则读书何用？虽使能文能诗，博雅自诩，亦只算识字之牧猪奴耳，岂不谓之明理有用之人也？朝廷以制艺取士，亦谓其能代圣贤立言，必能明圣贤之理，行圣贤之行，可以居官莅民，整躬率物也。”曾国藩立德立功立言，为师为将为相，认为明德新民止至善乃分内事。
而许石林先生则说，读书人的使命当是延续文明、宣扬正义、服务黎庶。在《桃花伞底看前朝》书中，有一文为《一辈子就为了得一个好死》，笔下的士人文天祥、张世杰、陆秀夫、尹谷、谢枋等忠士，宁死不降，如受辱而富贵，士君子不屑，他们以死殉道，因为那是他们的使命，要死，就图一个正义忠诚的名。但若问现代人，你读书的目的是什么？很多人都会说，“书中自有千钟粟，书中自有黄金屋，书中自有颜如玉”，又或是为了自己的大好前程，将来找一份好的工作，给家人好的生活环境。此读书人的使命乃是从自身的利益出发，动机不纯。当国家利益与个人利益发生冲突时，他们往往会选择个人利益。为商者，唯利是图！想想现在的奶粉、大米、地沟油，被污染的河流和空气……不禁心寒！那些占有社会资源的企业家，多数是被培养的读书人，可是他们为了自身利益，弃社稷和民众的健康不顾，造假和污染环境。为官者，枉法！十年寒窗，一朝名就，心中的欲望膨胀，贪官虽历来不断，但现代官员，他们的“使命感”明显淡薄了。许石林先生在《仁者以财发身，不仁者以身发财》一文中，给我们介绍了棉花商人李威，他的棉花已卖给了湖南商人，货款已收，棉花已装了船，但在运走的前一晚，船上起火，棉花和船一起烧干净了。当时湖南商人大哭不已，想要投河自尽。李威得知情况，把相当于现在三百万的棉花货款，毅然退还给商人。李威的义举真的值得现代人称颂！还有南朝宋人孔觊，掌握大权却生活清贫。他的两个弟弟经商很成功，给哥哥送来了几船生活用品，他们跟哥哥说，为人要变通，不要死板迂腐，不过分就对得起祖宗，结果孔觊把那几船生活用品连船通通烧掉，他厉声责骂弟弟：“你们毕竟是读书人，怎么能忘记祖上家训，把自己降为一个下流商贾？”
读完许石林老师的《桃花伞底看前朝》，我们难道不应该反思：“读书人的使命到底是什么？”心中可否存有国家、人民？中国传统文化中注重“仁”，现代读书人，若心存“仁义”，或许我们的生活就可以多些真诚，我们的社会会更洁净，我们的国家会更昌盛！
二、舍命进谏，不留情面，敢言真话，浩然正气。许石林先生说，拯救倾倒朝代的有两种意见：一是从根本上扶正，以巨大的勇气和魄力固本培元以拯救匡扶之；一是裱糊粉饰，人君与臣民得过且过，大家都好过，手拉手一起陪着王朝凄美而文艺地死去。先生语言诙谐，在《黄道周：忠心佞口一孤臣》一文中，黄道周就是典型的选择第一种意见的人。
“天下称直谏者，必曰黄石斋。”袁崇焕案追究责任，原大学士钱龙锡亦牵连论死。事发，举朝无敢出一言者。唯黄道周激于义愤，“中夜草疏，排闼叩阍”，为钱龙锡辩冤。疏中直指崇祯的过失：“今杀累辅，徒有损于国”。崇祯帝大怒，“以诋毁曲庇”，着令回奏。黄道周再疏辩解，表明自己“区区寸心”，“为国体、边计、士气、人心留此一段实话”。他此次抗疏“几坐重典”，降三级调用。后又抗清死节。
反思现代官场、职场，多少人唯唯是诺、阿谀奉承？现代大比比皆是，接受过高等教育的人，可谓是读书人，但应有的文人精神却荡然无存了。不禁想起鲁迅先生在《摩罗诗力说》中的话来：“今索诸中国，为精神界之战士者安在？有作至诚之声，致吾人于善美刚健者乎？有作温煦之声，援吾人出于荒寒者乎？”敢于直面人生，敢于直面社会，敢于站在民众立场不平则鸣的文人如今又安在哉？当上级领导有错误的决策或错误的行为时，我们现代人是选择缄默还是像黄道周一样，不留情面地进谏，抛诸生死于不顾？有多少人在饭桌酒桌上，不停地给领导斟酒、敬酒，说着好听地话，像一条垂头的狗？我们不禁要问：现在还有多少浩然正气之士？恐怕退而求其次，只要是有点良心道德，不阿谀奉承或诲诲盗的文人也屈指可数了。
很喜欢许石林先生所说的“天下不能都是聪敏灵慧巧智之徒，若人人都谙熟圜转，人人都是不粘锅，那才不啻人间地狱——试想：倘若天下人皆以见风使舵为识时务、知变通者，则人无恒心，朝廷这艘大船，就只有哪里有风就往哪里使舵，非但不能扬帆航行，反而因总在随着众人各异的诉求随意变换航向，直到触礁沉没。”是的，时代需要敢言真话的浩然正气之士。
……桃花散落一地，吾等今人一一拾取，那遗香古韵，满溢优良的传统文化之精华，循着古仁人的足迹，觅得先贤之德，吾等今人在桃花扇下，不断反思，这是我们社会前进的重要一步！或许，桃花源就不远了……【篇十二：一股清流，濯今人之魂】曾向宁刚知道《桃花扇底看前朝》这本书，是在工作群里。当时的第一感觉是很喜欢这本书的名字，心中起了好奇之意。当即在京东买下这本书，坐等几天，书到了，浅蓝色的封面上，一堵极具古代特色的围墙上面，几株开得绚烂的桃花伸出墙外，这正应了那句古诗：“满园春色关不住，一枝红杏出墙来”，我想，围墙里面就是幽深的历史隧道中一个又一个璀璨的故事、一个个鲜活的散发着灵魂香气的历史人物。有人认为古老的道德之花已经枯萎，许先生却认为古老道德的香味没有消散尽净，它一直盘桓存留在前人留给我们的故纸旧籍中，也许几株桃花正是许先生说的古老的道德之花，伸出墙外，只为告诉世人，历史长河中，大有古仁人在。以古仁人为镜，鞭策今人有序、有德地继续前行。
历史，对我而言，那是中学时代，教科书上的知识，齐楚秦燕赵魏韩，汉武帝，隋炀帝，唐太宗，宋太祖等，知道的人物甚少，而一些历史人物的故事，也都从电视剧中得知，思此，不免惭愧。电视剧的导演编剧们，大都为了迎合现代观众的趣味而篡改历史，世人对历史，知之甚少。因此，《桃花扇底看前朝》这本书填补了许多我知识库里关于历史这一块的空白。看这本书时，了解了许多从前所不知道的历史故事，这些故事，打动了我，这些人物不禁让我内心不断涌起敬佩之意，原来，原来，在他们身上竟然还有这样的故事，原来，原来，他们竟有如此让人自愧不如的品德。
我，最想谈谈的人物是宋仁宗，他让我对皇帝这个角色有了一个全新的了解。一个皇帝，晚上肚子饿了，特别想吃烧羊肉，居然忍到天明，只为不想因为自己的要求而让这道烧羊肉变成永例、制度；“忍渴而归”只因怕有人因此而受到惩罚；肥美蛤蜊，二十八枚，二十八千钱，不忍奢侈，下不了筷子，作罢。我对皇帝向来无好感，生平第一次对宋仁宗心生敬意。难得，一代君主，拥有至高无上的权利，处在世界上最尊贵的位置上，但他并没有穷奢极欲，并没有自己想干什么就干什么，他拥有一种非常可贵的品质，那就是自律。
世人犯错，不管是犯了什么错，归根结底，都是因为没有自律，无法管束住自己。宋仁宗这等自律，现今的官员们有几个能做到？恐怕，千万不要手上有点权力，一点点权力，都足以让这些官员们翻手为云覆手为雨。公务员们公款吃喝时，是颇有那种“朱门酒肉臭”的架势啊。许先生在书里面对“尊贵”，作了一番通俗易懂的解释，尊贵是不想干什么就不干什么，有条件干什么也不干什么，这点我颇为认可。宋仁宗不想因为让烧羊肉变成永例，于是忍着到天明，不说；宋仁宗不想有人受到处罚，因此“忍渴而归”；宋仁宗想吃蛤蜊，吃几千个都没有问题，更何况是区区二十八个蛤蜊，他完全具备吃尽天下美味佳肴、鲍参翅肚的条件，但他并没有这么做。反观现下社会，；国家有关部门对公款吃喝作了各项严格的规定，无非也是因为太多人滥用公款，形成了非野味不吃，非五星酒店不住，非高级车辆不坐等不良风气。所幸，国家已在做改正，希望自律之风吹遍全国上下，我想这也是许先生写这本书的期望。
“行己有耻”，“有耻且格”，一个人认为可耻的就不去做，有知耻之心，且能自我检点而恪守正道，这便是最高的自律。这道理与孟子所言有异曲同工之妙。孟子曾云：“羞恶之心，人皆有之……羞恶之心，义也……仁义礼智，非外铄我也，我固有之也，弗思耳矣”，“非独贤者有是心也，人皆有之，贤者能勿丧耳”。宋仁宗便是这贤者。许先生便是希望通过讲述宋仁宗的故事，希望我们能不忘初心，砥砺前行。
自律，身在高位的人，要懂得约束自己，这是比他律、法律更为有效的方法。那身为教师的我们呢？我想，身为教师的我们，也应该或者更应该做到自律。我联想到了前几天的师德师风演讲中的教师礼仪。教师，历来被称为是太阳底下最光辉的职业，承担着“传道授业解惑”的责任，承担着为国家培养各种各样人才的大任，所以教师们能否做到自律就显得尤其重要。教师礼仪，便是教师自律的其中一种。礼仪，本就是人们在社交活动中，为了相互尊重，在仪容、仪表、仪态、仪式、言谈举止等方面约定俗成的，共同认可的规范。那么教师礼仪，便是教师在学校范围，在进行教学工作时，讲究礼仪，一切行为举动都受到教师这个职业的约束。因此，在教师礼仪上，我们要做到自律。教师礼仪自律要做到什么程度呢？就是当你在外面逛街吃饭时，陌生人可以根据你的仪表仪态推断出你是一位教师；就是在上课时，一言一语，一举一动都能打动，感染，甚至能让以你为榜样，这就是许先生在后面的文章提到的“守礼者无敌”。
看见，微微一笑，点头示意，而非目中无生，匆匆而过，这是自律；点名回答问题时，面带微笑，平视，认真倾听，这是自律；犯错，控制情绪，理解，耐心引导，这是自律……这些都是日常教学活动中我们每天需要做到的事情。这样看，好像自律不难。都只是非常简单、极容易做的细微的事情，看似简单，那如果你任教一年，两年，三年……十年，甚至更长的时间，扪心自问，你能坚持做到吗？你能约束好自己，不无视，不对大吼小叫，你能坚持把“耐心”两个字刻入你的职业生涯里？如果你的答案是肯定的，那很好，你是一个非常自律的老师，你可以成为很多老师的榜样。如果没有，那就请你从今天开始反省自己，从今天开始，做一个自律的老师，做一个“有耻且格”的老师。
教师的自律当然不仅仅体现在教师礼仪上。每一个职业总会有职业倦怠的时候，但如果你在遇上职业倦怠的时候，并不以为耻，反宽心安慰自己，固步自封，这便是你的自律遭到了空前的危机。我是一个年轻教师，任教6年，在这6年时间里，我承认，我也曾经出现过职业倦怠。当教导处主任提醒我，应该写写教学论文的时候；当科组长告诫我，年轻教师应该多向老教师取经的时候；当同事教导我，写校园通讯时，语言应该更严谨更规范的时候……我置若罔闻，我坚持己见。因为偷懒，实在是太让人舒服了。我可以肆意地追韩剧，沉醉在里面的爱情故事里无法自拔；我可以随意地批改作业；我可以忽略成绩的退步；我可以容忍自己课堂气氛不够活跃，教学质量不高……曾经，我并不以此为羞耻。我曾经认为，很多人都这样，多一个我，又何妨！只是后来，我发现，我并不快乐。
其他老师在台上获奖的时候，我在台下看着；我不能在的周记里看到的真实心情，只因曾经我随意批改他们的作业；我的课堂上笑声越来越少；居然有跑去跟其他老师说到，语文课太过沉闷……一道又一道闪电，就这样无情的击打着我。我发现，原来，我的内心里是不快乐的，因为，羞恶之心，是人的本性。我的本性，我的羞耻之心，曾经一度被短暂的快乐所蒙蔽了。现在它要回来了。
宋仁宗作为皇帝，都能自律至此，我也要做到。我的羞耻之心已然回来，看了《桃花扇底看前朝》之后，我更坚定了自己反省的心，我的世界从此，豁然开朗，我要恪守正道，不忘初心。做一个随时随地拥有礼仪的教师，行如风，坐如钟，每时每刻让在看到我的时候，如沐春风；兢兢业业完成工作，不断学习，不断进取，力求职业生涯完美无憾；随时保持羞耻之心，每日“三省吾身”：认真完成教学任务了吗？作业认真批改了吗？有不断进修学习、提升自己吗？随时谨记“行己有耻”“有耻且格”！
你如果以为我看这本书只得到一个启示，那就错了。收获实在太多。每一篇文章都新了我原有的认知。比如“修合无人见，存心有天知”，彭教为还金钏不惜耽误赶考时间，只因“人命事大，试事小耳”，赶考事小吗？不小，仆人说了，几年才一次会试，耽误了，兴许一辈子就没有了功名前程，可彭教还是返回了。温某存了四十多年的养老钱，得知邻居因为欠账要卖女儿，温某言“亟不弗迟”。善有善报——那年考场发生大火，彭教没误考，凭实力夺魁。温某高龄得子，儿子还很有出息。真好，人间自有真情在，人在做，天在看，好人还是有好报的。至于后来俩人的耿直个性遭到排挤，那就另谈了。善良，往往能打动人，能感染人，愿我们，都能做一个善良的人。
这本书，每个人都应该好好品读。中国父母应该去看看“君子爱人以德”，学习正确的教育观；而医患应该去看看“古代医患之间”，尤其是患者，应重新定义医生的作用；斤斤计较的世人应该好好拜读“万里长城今犹在，不见当年秦始皇”，学习古人“容物厚德”，不强行违背自然之理……
《桃花扇底看前朝》，说的是前朝历史，桃花扇浅浅摇曳，得在多少人的内心引起涟漪？细细品读，慢慢斟酌体味，也许我们就能慢慢从中学到一星半点古人的厚德载物。书上道理通俗浅显，今人若能幡然醒悟，许先生便也如愿了。许先生在自序里，曾阐述过自己无可救的憨笨的天真期望：希望从这殷红的桃花瓣上，提取前人优良的文化基因，并使它复活，即这桃花能够重新盛开，想象那初绽的桃花，在当下的清晨，散发出美德的气息。许先生，这期望何其美好，谈何憨笨，即使憨笨，这憨笨又是多么可爱。邹金灿先生对许先生这一憨笨期望做了最精准的解释——访古忧世，下笔情深。
只愿提取前人之精华，净化今人之污秽。愿品读这本书的你我他，都能在这世俗社会里保持本心，怀揣美德，做靠谱的事，做靠谱的人，做一个灵魂有香气的人，让美德之风吹遍神州大地。
暗恋桃花源观后感16篇